Noa's performance in Barcelona (Spain)

This post is dedicated to Encarna.

La cantante saludó con su espectacular voz el lanzamiento del nuevo modelo en dos exclusivos conciertos en Madrid y Barcelona. Anne Igartiburu, presentadora de la gala, acabó cantando junto a la artista hebrea el tema central de la película "La vida es bella". El nuevo Audi A6 alcanza unos niveles de confort, seguridad y deportividad sin precedentes.

Con motivo del lanzamiento del nuevo Audi A6, Audi ha celebrado dos exclusivos conciertos con una de las mejores voces del momento: Noa. La cantante israelí hizo un repaso de sus temas más conocidos y presentó algunas de las canciones de su último disco, acompañada del guitarrista Gil Dor. Ambas actuaciones, celebradas en la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles de Madrid y en la Casa Llotja de Mar en Barcelona, el pasado 24 y 26 de marzo respectivamente, tuvieron como presentadora a la elegante Anne Igartiburu, y han permitido desvelar uno de los modelos más representativos y emblemáticos de la marca de los cuatro aros.

De este modo, música y la ingeniería se unieron en perfecta armonía durante unas veladas mágicas en las que más de un millar de asistentes pudieron conocer en primicia el nuevo Audi A6, un coche que sorprende por su atractivo diseño, su alta tecnología y gran eficiencia.

Con Anne Igartiburu como maestra de ceremonias, la puesta de largo del nuevo modelo de Audi no podía tener mejor madrina. Embajadora de Buena Voluntad de la FAO, Noa ofreció su lado más cercano manteniendo un interesante diálogo con la presentadora, respondiendo a las preguntas de los presentes y atendiendo sus peticiones, con lo que consiguió deleitar a la audiencia al generar una atmósfera de cordialidad inolvidable. La artista, galardonada con el prestigioso premio Gemona Seminar, alcanzó su éxito internacional gracias a la interpretación del tema principal de la película "La vida es bella", obra maestra dirigida y protagonizada por Roberto Benigni.

Las emocionantes melodías de Noa, en las que se mezclan la música clásica, el jazz y el folk yemenita, estuvieron acompañadas en todo momento por el virtuosismo del guitarrista Gil Dor. Como colofón de ambas actuaciones, la artista hebrea sorprendió seduciendo al público al interpretar el tema central de la banda sonora de "La vida es bella" con el acompañamiento a dúo de una entregada Anne Igartiburu.

Durante las galas, el público pudo admirar en directo la séptima generación del Audi A6, un coche que alcanza unos niveles de confort, seguridad y deportividad sin precedentes. Su carrocería híbrida de aluminio y acero, es una de las muchas ventajas competitivas de este nuevo modelo, lo que reduce su peso y aporta una mayor eficiencia y un menor consumo durante la conducción. Su comercialización ya se ha iniciado y se prevé que sea todo un éxito, como lo ha sido en sus seis anteriores ediciones.

Noa's performance in Madrid (Spain)

on motivo del lanzamiento del nuevo Audi A6, Audi ha celebrado dos exclusivos conciertos con una de las mejores voces del momento: Noa. La cantante israelí hizo un repaso de sus temas más conocidos y presentó algunas de las canciones de su último disco, acompañada del guitarrista Gil Dor. Ambas actuaciones, celebradas en la Galería de Cristal del Palacio de Cibeles de Madrid y en la Casa Llotja de Mar en Barcelona, el pasado 24 y 26 de marzo respectivamente, tuvieron como presentadora a la elegante Anne Igartiburu, y han permitido desvelar uno de los modelos más representativos y emblemáticos de la marca de los cuatro aros.

De este modo, música y la ingeniería se unieron en perfecta armonía durante unas veladas mágicas en las que más de un millar de asistentes pudieron conocer en primicia el nuevo Audi A6, un coche que sorprende por su atractivo diseño, su alta tecnología y gran eficiencia.

Con Anne Igartiburu como maestra de ceremonias, la puesta de largo del nuevo modelo de Audi no podía tener mejor madrina. Embajadora de Buena Voluntad de la FAO, Noa ofreció su lado más cercano manteniendo un interesante diálogo con la presentadora, respondiendo a las preguntas de los presentes y atendiendo sus peticiones, con lo que consiguió deleitar a la audiencia al generar una atmósfera de cordialidad inolvidable. La artista, galardonada con el prestigioso premio Gemona Seminar, alcanzó su éxito internacional gracias a la interpretación del tema principal de la película "La vida es bella", obra maestra dirigida y protagonizada por Roberto Benigni.

Las emocionantes melodías de Noa, en las que se mezclan la música clásica, el jazz y el folk yemenita, estuvieron acompañadas en todo momento por el virtuosismo del guitarrista Gil Dor. Como colofón de ambas actuaciones, la artista hebrea sorprendió seduciendo al público al interpretar el tema central de la banda sonora de "La vida es bella" con el acompañamiento a dúo de una entregada Anne Igartiburu.

Durante las galas, el público pudo admirar en directo la séptima generación del Audi A6, un coche que alcanza unos niveles de confort, seguridad y deportividad sin precedentes. Su carrocería híbrida de aluminio y acero, es una de las muchas ventajas competitivas de este nuevo modelo, lo que reduce su peso y aporta una mayor eficiencia y un menor consumo durante la conducción. Su comercialización ya se ha iniciado y se prevé que sea todo un éxito, como lo ha sido en sus seis anteriores ediciones.

Noa attends "El Hormiguero" Tv Show (Spain)

El Hormiguero de ayer fue un programa musical, con la visita de la cantante israelí Noa, que cantó en directo su emotiva versión del Ave María. Pablo Motos le presento a Chavi Lozano, que crea instrumentos de viento con aparatos impensables para hacer música.

Por último, apareció Carlos Jean con su Plan B solventando un apagón en el plató con la intervención en directo de los artistas que han colaborado en el tema de El Hormiguero. El Pescao y Noa se unieron a la fiesta.

El Hormiguero obtuvo ayer uno de sus mejores datos de audiencia, un 8.9% de share y 1.975.000 espectadores.

Noche inolvidable en El Hormiguero con la visita de Noa. La cantante israelí dejó momentos mágicos con música como telón de fondo. Las hormigas conocimos el poder que tiene la música para emocionar. Tan sólo hace falta un poco de talento, y de eso, Noa anda sobrada. El programa de ayer fue musical y emotivo de principio a fin.

Para empezar, Pablo Motos experimentó que todos llevamos un instrumento de percusión dentro. Aunque el de Noa, de momento, es el que mejor suena. Por si esto fuera poco, Noa cantó en directo su emotiva versión del Ave María. A Pablo, le faltó poco para llorar con la voz de la israelí. Para compensar, Pablo le presento a Chavi Lozano, que crea instrumentos de viento con aparatos impensables para hacer música. Noa alucinaba.

Pero ya flipamos todos, cuando apareció Carlos Jean con su Plan B solventando un apagón en el plató con la intervención en directo de los artistas que ha colaborado en el temazo del Hormiguero. El Pescao y Noa se unieron a la fiesta. IMPRESIONANTE.

Noa promotes Noapoles (Spain)

La cantante Noa arranca con 'Santa Lucía', cantado en exclusiva para ELMUNDO.es su último álbum, 'Noapoles' (Sony). Un homenaje a Italia, donde lleva actuando más de 18 años.

En este disco, Noa canta las canciones -populares- en el dialecto de la ciudad de Nápoles, en hebreo y, también, en español. Una especie de agradecimiento a la ciudad, a la que viajó por primera vez a los 14 años. "Creí que había llegado el momento de devolver al público de ese país todo el cariño que me ha dado", apunta la cantante, que representó a Israel en el festival de Eurovisión de 2009.

"Empecé interpretando estas canciones en los bises de mis conciertos", explica la cantante israelí. "Yo no suelo hacer versiones", añade, pero esta vez sentí la necesidad porque son unas canciones preciosas, con un atractivo universal".

Y así, con su voz privilegiada, Noa deleita a los lectores con esta interpretación en español de 'Santa Lucía'. Eso sí, todos los que quieran disfrutar de su música en directo, la artista estará este jueves en Madrid y el sábado en Barcelona.

Noa estuvo con los usuarios de RTVE.es

Noa

Hola. Estoy muy contenta de estar aquí con vosotros y preparada para contestar vuestras preguntas. :-)

Rosa (Valencia).

Noa, ¡me encantan tu voz y tus canciones!. Me gustaría pedirte que grabes en el futuro un nuevo disco completamente en español, porque tu voz suena preciosa en español, y lo pronuncias muy bien. ¿Vendrás de gira con el nuevo disco que presentas también por España?. ¡Te queremos por aquí!.

Noa

Muchisimas gracias pero tengo primero que aprender a hablar Español (-:

Quizas vuelva a colaborar con Serrat? y por supuesto que vendre de gira por España, chequea las fechas en: www.noasmusic.com

Andrés (Cádiz)

¿Con qué cantantes españoles te gustaría hacer un dueto?, ¿qué te parece con Ana Belén?. Ambas teneis una voces preciosas.

Noa

Gracias me encanta Ana Belen y seria un gran honor trabajar con ella.

Bea

Hola. ¿En que disco recoges la canción de Eurovisión del 2009? Fue una de mis favoritas con la del noruego, que fue ganador. Un saludo y un abrazo.

Noa

Gracias. Si hay un disco con Mira Awad que se titula "There must be another way" lo puedes encontrar en: www.noasmusic.com

fer

como fue tu experiencia en eurovision junto a mira awad???

Noa

Fue una experiencia increible especialmente por los miles de mails y mensajes de facebook que recibimos de arabes y judios de todo el mundo a quienes se les saltaban las lagrimas por sentirse representados por nosotras.

Fatima (Madrid)

Primero fue Noa Gold (tu recopilatorio de 2003 dedicado a España), luego tu particular tributo a tus orígenes (Genes & Jeans 2008), ahora llega Noapoles/Noapolis (2011) como homenaje a Italia y simultáneamente "The Israeli Songbook" (2011) versionando clásicos israelíes... un significativo recorrido de agradecimiento, versiones y tributos ¿queda algún círculo por cerrar en esta colección? ¿tal vez nos espera un CD de Noa Sings Jazz en el futuro?

Besos,

Noa

Veo que estas muy informado de todos mis homenajes y tributos (-: espero que conozcas igual de bien mis propias composiciones (Now, Blue touches blue, Calling, Noa...etc)

Gil Dor y yo nos guiamos por la intuicion y el corazon todo llegara (-:

María (Barcelona)

Ayer se cumplieron 5 años de twitter y algunos recordaron el uso que los artistas hacen de estas redes sociales y como resulta clave la figura de los community managers. Noa tiene facebook propio, twitter, blog, myspace... ¿es verdaderamente Noa quien está detrás de esas redes? ¿qué relación y qué importancia das al poder de comunicar con tus fans a través de las redes sociales?

Noa

Si que soy yo la que esta detras de mis redes aunque tengo ayuda de los 2 magnificas personas (que no cobran y lo hacen por amor) Moti en Israel y Emilia en Barcelona.

Yo intento hacer lo maximo posible yo misma.

Anna (Barcelona.

De todo el repertorio de Noapoles ¿qué canción le dedicarías a Berlusconi?

Noa

Bueno, a ti que te parece (-: ?

david

me gustaría que cantases con Yasmin Levi...

Noa

Ella es genial!

Alicia de Almería

Noa, te he visto varias veces en concierto y me pareces impresionante. ¿Cómo se consigue transmitir tanta emoción concierto tras concierto?. Mucha suerte con tu nuevo trabajo en italiano, me gustaría un album todo en español el próximo si pudiera ser.

Noa

Muchas gracias. Espero poder trabajar mas con Serrat en el futuro.

Ayleen, Madrid (reside en Munich)

What exactly did you have to learn about the Italian culture to be able to sing in your new album and how did you include this within your singing? (apart from speaking Italian, I imagine you now speak Italian really fluently :-)).

Qué tuviste que aprender exactamente sobre la cultura italiana para poder cantar en tu nuevo album y cómo incluiste estos aspectos de la cultura italiana en tu forma de cantar? (a parte de hablar italiano, imagino que ahora hablas italiano fluído :-)).

Noa

En primer lugar gracias, desgraciadamente todavia no hablo un italiano fluido pero me encanta cantar en napolitano que para mi es una lengua que es musica en si misma.

Llevo actuando en italia 18 años y siento que entiendo profundamente el espiritu y la mentalidad italiana y me encantan ambos.

PACO DE SEVILLA

Noa adoro la musica adoro tu voz y me gustaria saber si vendras a dar un concierto a sevilla capital y me concederias el placer de poder conocerte personalmente mil besos hermosa,

Noa

Muchas gracias (-: Sevilla es una de mis ciudades favoritas todavia no tengo fechas confirmadas pero espero ir muy pronto.

Besos.

Guillermo (Murcia)

Me alegro de que saques un nuevo disco. Te conocí en el Festival de Eurovisión hace un par de años. ¿Qué conicertos habrán en España? ¿Tendrás algun tipo de encuentro con tu fans? Gracias.

Noa

Muchas gracias (-: Seguir atentos a mi web www.noasmusic.com me encanta actuar aqui y siempre me gusta ver a mis fans despues de los conciertos siempre que resulte posible.

pepe la rioja

yo conozco toda tu musica gracias a internet ¿que opinas sobre las descargas de musica "ilegales" en internet?

Noa

Yo creo que es la gente que se descarga la musica ilegalmente la que se tiene que hacer esa pregunta, es un tema de conciencia como todo. Por mi parte siempre me alegra que mi musica llegue al corazon de la gente independientemente de la via.

Noa releases in Spain the album "Noapoles. Noa canta a Nápoles"

Noa is releasing two albums this month. One is her rendition of classical Neapolitan songs-this album has been released in Italy and Spain, and she is touring to promote that album at the moment. At the end of the month, she will be releasing a Hebrew album, singing classical Israeli songs backed by the Jerusalem Symphonic Orchestra and will be headlining the prestigious Israel Festival with two live concerts with songs from the album.

EFE , Madrid | 22/03/2011

Noa ha presentado hoy en España su nuevo disco, "Noapoles", una ocasión que ha aprovechado para expresar su "respeto y admiración" por los protagonistas de las revueltas en países como Egipto, Libia y Yemen, que la cantante espera que "no sean secuestradas por los fanáticos religiosos".

"Sé que tras estas protestas hay muchas tragedias personales de por medio, mucha violencia y sangre derramada, pero, si lo miramos con perspectiva, la dinámica que se está produciendo es muy positiva", ha relatado en una entrevista con EFE Noa (Tel Aviv, 1969), conocida, además de por su faceta musical, por su activismo en favor de la paz.

Para ella, lo que está ocurriendo "es una de las grandes consecuencias de la globalización. Ahora sabemos mucho más los unos de los otros, tenemos esa pequeña ventana al mundo que es internet y es normal que esta gente, que ve en la revolución una oportunidad para las nuevas generaciones, arriesgue su vida por conseguir más libertad. Realmente les admiro por ello".

Desde que iniciara su carrera hace ya 20 años, la industria musical, su vida personal y sus perspectivas profesionales han ido cambiando, pero hay algo que en todo este tiempo se ha mantenido intacto: su deseo de enamorarse, como le ha ocurrido con las canciones de origen napolitano que componen su nuevo disco.

"Ocurrió como ocurren algunas de las cosas más agradables de esta vida, como ocurre el amor, que llega sin planearlo. Después de 18 años actuando en Italia y conociendo a artistas de este país, tenía mucho material que necesitaba abordar desde una perspectiva fresca, pero siempre respetuosa", ha comentado Noa sobre la selección de las 14 canciones que forman parte de "Noapoles".

Su habitual colaborador, Gil Dor, el percusionista Zohar Fresco y el grupo de cuerda napolitano Solis String Quartet colaboraron con la artista, primero, para adaptar estas canciones al hebreo (en el disco Napoli-Tel Aviv, editado en 2006) y, ahora, para respetar el idioma original, el dialecto napolitano.

"La mayor parte de mi trabajo es en inglés y en hebreo, mis lenguas nativas. Pero cada vez que voy a países con los que siento gran afinidad, como Francia, Italia o España, trato de cantar en la lengua local para llegar a un nivel de comunicación con el público mucho más profundo", ha comentado.

Precisamente por la conexión que siente con España, Noa no descarta grabar un disco íntegramente en castellano: "Es algo que llevo muchos años hablando con mi gran amigo Joan Manuel Serrat, pero aún queda mucho tiempo para que demos a luz a nuestro hijo", dice.

Como aperitivo, "Noapoles", que sale a la venta solo en España e Italia, incluye una versión en español de "Santa Lucía".

Una de las canciones más especiales de este disco homenaje a las melodías de Nápoles es "Torna A Surriento", un tema versionado por artistas de la talla de Luciano Pavarotti y Elvis Presley con el que Noa se ha atrevido, "tratando de descubrir su alma y la historia que hay detrás de la canción".

La historia, las palabras, la poesía son, junto a la música, algunas de las grandes pasiones de la artista israelí, que comenzó a componer sus primeras melodías con tan solo 8 años.

Madre de tres hijos, algo que en muchas ocasiones la hace sentirse "en la cuerda floja", en busca del equilibrio entre su trabajo y su familia, "que siempre es lo primero", en las dos décadas de su andadura profesional ha comprobado lo mucho que ha cambiado la industria musical "para bien y para mal".

Según Noa, "hay cosas que se han destruido y que nunca volverán a ser igual, pero también han pasado cosas positivas. Ahora hay mucho menos dinero en la industria musical, así que los artistas que usaban su profesión como un trampolín para conseguir fama y dinero desaparecerán y solo quedarán aquellos que conciben la música como su forma de vida, al margen del dinero

La cantante israelí publica 'Noapoles', un disco homenaje a la música tradicional napolitana MADRID, 22 (EUROPA PRESS) La cantante israelí Noa publica este martes su nuevo disco, 'Noapoles', en el que interpreta tradicionales canciones napolitanas junto a músicos como Gil Dor, Zohar Fresco y el Solis String Quartet. La artista rinde homenaje así a la cultura italiana, después de casi 20 años de giras y conciertos por el país. Conocida por su activismo en favor de la paz no sólo entre israelíes y palestinos, sino a nivel mundial, no ha dudado en afirmar que las revueltas del norte de África pueden tener un efecto positivo también en su país natal. "Espero que las revueltas del norte de África se contagien por todo Oriente Medio", ha asegurado a Europa Press. A su juicio, vivimos "momentos muy interesantes, históricos, porque estos levantamientos en el norte de África y Oriente Medio nadie los predijo y nadie sabe a donde vamos". Ha añadido que "estos levantamientos demuestran que todo es posible". "Ahora se ha visto que en el norte de África había otras situaciones flagrantes de violación de derechos humanos y abuso de poder, y la atención de los medios se está difuminando más, lo que crea un espacio para establecer un diálogo tranquilo y que se pueda trabajar para ir hacia delante", ha argumentado. En su opinión, estos movimientos han tenido lugar después de que muchos jóvenes árabes hayan "salido al extranjero a estudiar y trabajar y han visto otras formas de vida y otras posibilidades, que luego al regresar lo han transmitido a sus amigos y familiares". Esto provocó que vieran que "era imposible seguir viviendo sus vidas sin posibilidad de expresarse y tener una verdadera democracia participativa". "Desgraciadamente en estos procesos siempre hay derramamiento de sangre, como se ve ahora en Libia, pero me quito el sombrero y me pongo de rodillas ante el valor que está demostrando esta gente que está dispuesta a jugarse la vida para encontrar otra camino", ha resaltado. "UN VÍNCULO MUY FUERTE CON ITALIA" Para 'Noapoles', Noa y Gil Dor, su colaborador habitual, se unieron al Solis String Quartet de Nápoles y ampliaron el repertorio napolitano para crear un programa completo de canciones con arreglos especiales. Según ha explicado, ella empezó "hace 18 años" a actuar en Italia y sintió "inmediatamente un vínculo muy fuerte, particularmente con el sur". El repertorio napolitano lo conoció gracias a su madre, pero ha puntualizado que al escucharlas constató que trataban "temas universales, que no pertenecen a una sola región o cultura". Noa ha subrayado que estas composiciones "tratan temas comunes a toda la humanidad que a todos pueden llegar muy hondo", al tiempo que ha destacado que se trata den "canciones preciosas, tanto la música, como las melodías y las letras". A pesar de este conocimiento, Noa y Gil han pasado "horas y horas" seleccionando el repertorio, "sobre todo leyendo muchísimas partituras, más que escuchando grabaciones, aunque muchas de ellas han sido interpretadas por muchos artistas a lo largo de los años", como 'Torna a Surriento', popularizada por Elvis Presley. "Queríamos llegar con una perspectiva limpia para crear nuestra propia interpretación desde la partitura", ha señalado, para después reconocer que finalmente eligieron las que hacían que se les "iluminara el dedo como a E.T., o iluminaban el corazón" porque sentían que les llegaban dentro. Para la vocalista, el disco "no tiene una línea uniforme, no es ni alegre ni todo muy tranquilo", ya que nunca le ha gustado "hacer esos discos, sino reflejar diversidad de emociones y estados de ánimos, porque es así como son las personas". "Hay canciones muy intensas, otras más tranquilas, otras más alegres y llenas de humor", ha apostillado. NO A LAS GIRAS MUY LARGAS Entre sus planes futuros está hacer diversas actuaciones con todo su repertorio habitual, aunque "no giras muy largas de muchas fechas" ya que tiene tres hijos. "Pero como Gil, los músicos y yo vivimos en Israel en cualquier momento podemos dar el salto para ofrecer algunos conciertos", ha adelantado. Como curiosidad, ha explicado que está trabajando en un proyecto con Anne Igartiburu en el que cantan canciones, también con Gil, y luego hablan "sobre aspectos relacionados con ellas, de la vida, de filosofía, de paz en el mundo, o de lo que se nos ocurra". "Tenemos programados un par de actos privados de este tipo y espero que podamos hacerlos abiertos para el gran público en el futuro", ha finalizado

Noa's concert in Foggia (Italy)

La città di Foggia, ancora una volta, riesce a stupire: grazie al notevole impegno di Puglia Sounds – rete di operatori del mondo musicale attivi nel contesto regionale – quest’anno, presso il Teatro del Fuoco, si potrà assistere a un concerto di Noa, la famosa cantante israeliana. Il 9 marzo, infatti, sul palco salirà Noa, regalando a tutti i presenti i momenti indimenticabili che, solo la sua musica, riesce ad offrire a coloro i quali si abbandonano nell’ascolto delle sue canzoni.

Noa è capace di unire diversi generi musicali nelle sue canzoni; non di rado, infatti, i suoi brani hanno tracce tipiche del rock, unite a sfumature della musica del Medio Oriente, con infine una vena jazz. La terra di Puglia, quindi, con il concerto di questa giovane artista avrà modo di offrire momenti emozionanti al pubblico presente. Non si può certo affermare, poi, che la produzione musicale di Noa, quindi, sia poco eclettica: questa sua capacità di andare oltre determinate barriere culturali, evidentemente, ha la sua origine nel suo vissuto passato. Noa, infatti, dopo aver vissuto a New York per sedici anni, si è trasferita in Israele.

Va anche sottolineato che, senz’ombra di dubbio, l’aver iniziato i propri studi a New York, in un ambiente certamente multiculturale con possibilità di scambio e di crescita, è stata una grande occasione per gettare ottime basi nella sua cultura musicale ed artistica in genere. La stessa, quindi, è stata ampliata e conclusa definitivamente a Tel Aviv, con tanto di approfondimento sul jazz e sulla musica classica. Cosa dire, quindi, di questa artista israeliana? Senz’ombra di dubbio, un concerto di Noa merita di essere gustato: le atmosfere che la giovane cantante è in grado di creare, già di per sé, permettono di scoprire nuovi orizzonti musicali.

Noa releases her album "The Israeli Songbook" ( היו לילות)

Noa is releasing two albums this month. One is her rendition of classical Neapolitan songs-this album has been released in Italy and Spain, and she is touring to promote that album at the moment. At the end of the month, she will be releasing a Hebrew album, singing classical Israeli songs backed by the Jerusalem Symphonic Orchestra and will be headlining the prestigious Israel Festival with two live concerts with songs from the album.

“The Israeli Songbook” Is a collection of classic Hebrew songs performed by Noa and Gil Dor together with the Jerusalem Symphony Orchestra. In this beautiful album, Gil and Noa pay homage to some of the songs that have inspired them personally and molded Israeli culture and consciousness for the past 50 years. The deep, poetic lyrics and the beautiful compositions represent the best the Hebrew language’s musical tradition has to offer. The invitation from the prestigious Israel Festival to collaborate with the Jerusalem Symphony Orchestra, and the fact that Gil and Noa are celebrating 20 years of career, served as impetus for the whole project. The basic arrangements were done by Noa and Gil, and Gil and Maestro Ilan Mochiach are responsible for the orchestral arrangements. Ilan Mochiach conducts the orchestra. It was the goal of the artists to raise these beautiful songs to the highest possible level, in the tradition of the classic “standard” tunes. On this album, Noa’s voice soars in some of the finest performances of her career.

Track List

1. Bereshit (5:00)
2. Yalda Im Tzmaot (3:57)
3. Rahel Ola Min HaMidbar (5:36)
4. Hehalil (3:10)
5. Yesh Ei Sham (3:24)
6. Makom LeDeaga (3:47)
7. Hayu Leilot (4:51)
8. Zemer Mapuhit (6:07)
9. Ruah Stav (3:17)
10. Shir Mishmar (4:41)
11. Shir Eres (3:07)
12. Aria BeLul HaTarnegolot (4:51)
13. Zeharya, Gedalya VeMiriam (4:54)
14. Laila (4:17)

עם קריירה בינלאומית כמו שלה, אחינועם ניני לא צריכה להתנצל או להוכיח את איכויותיה ואת יכולתה. היא מדברת בעד עצמה למרות ציקצוקי לשון, הטלת ספק ותת-הערכה ופרגון שהם מנת חלקה בתקשורת הבידור והמוזיקה המקומית.

אבל היא היתה צריכה את ההופעה בפסטיבל ישראל כדי לסגור את הפינה הזאת ולהוכיח סופית וחד משמעית שלמרות הכל וחרף גילה הצעיר, היא ראויה כבר עתה להימנות על הגדולות במבצעות הישראליות מאז ומעולם, ואולי גם אחת הטובות ביותר בעולם, שזה עניין לתקשורת העולמית להחליט. רמז? אם צוות ערוץ mezzo הגיע במיוחד לפסטיבל ישראל, לצלם ולהקליט את אחינועם ניני שרה ומגישה קלאסיקה ישראלית, סימן הוא ששם, בעולם, משוכנעים אף יותר מאיתנו.

ובכל זאת, הרגע שבו סיימה לשיר את "היו לילות", השיר השני בחלקו השני של הקונצרט, היה הרגע המובהק ביותר של ההכרעה, של הניצחון הגדול. רעם התשואות ומחיאות הכפיים העיד על ההנאה אין קץ, על ההערכה הגדולה ובעיקר על ההכרה הבלתי משתמעת מצד הקהל הישראלי (פסטיבל ישראל, אתם יודעים) שאחינועם ניני, שנולדה בארץ אך בגרה בק"ק מנהטן, ראויה לכבוד הגדול ביותר.

תצריפים מפתיעים

דווקא אחרי "עקרה" של רחל, המוכר בשמו הרווח "אורי", אותו ביצעה בכל יפי המצלול הקולי שלה, בהזדהות אין קץ וכשנהרה שפוכה על פניה, רק כדי להסביר את סוד קסמו הבלתי נפסק ומדוע הוא אחד הלהיטים הגדולים ביותר שלה בחו"ל (ושם מאמינים לה גם מבלי להבין את המלים...), היא איתגרה את אחת הקלאסיקות הישראליות הגדולות מכולן של יעקב אורלנד ומרדכי זעירא, ואחת מגולות הכותרת וסימניה המסחריים של אסתר עופרים, אולי אחת הזמרות הגדולות ביותר שייצאה ישראל לעולם.

ניני, בחוכמה ובתבונה אין קץ, לא התעמתה עם השיר במתכונתו המוכרת - אולי חששה מפני השוואה עוינת (למרות שלא היה לה שום סיבה), אלא בחרה לעבות אותו בשילוב מבריק של "אישתו", שיר אהבה מוכר פחות של המשוררת רחל (ובכך השיגה את ההמשכיות עם "עקרה" דלעיל) אותו הלחינה במשותף עם גיל דור, בין בתי "היו לילות". התוצאה? מופלאה!


אחינועם ניני ארץ, שיר (מתוך עטיפת האלבום)

הדיאלוג בין שני השירים, שניהם עוסקים בכמיהה בלתי ממומשת כנראה לאהוב נשוי, בהיר וגבוה כזמר, העצים את השיר, את ההתמודדות האמיצה של ניני עם היצירה המוכרת, והטביעה חותם אישי, לגיטימי ורלוונטי, ובעיקר בל יימחה משלה. היא הפכה את "היו לילות" לשיר חדש, יצירה שלה לגמרי. החיבוק החם והממושך של הקהל רק העיד על הצלחת ההעזה האמנותית, וגם על הכתרתה כיורשת העצר של הזמר העברי. רגעים מרגשים כאלה נצרבים בתודעה וגם עושים קריירה. בראבו!

"היו לילות" היה גם דוגמה מצוינת לאחד מכמה קולאז'ים מפתיעים ומרתקים שניני ביצעה בהנאה בלתי מוסתרת לחדוותו של הקהל. תצריפים שמן הסתם ניתן לבצע רק בעזרת תזמורת סימפונית גדולה, כשהתזמורים רחבי היריעה לא רק מאדירים את השיר והביצוע אלא מאפשרים להעשיר את המצע המוזיקלי במשחק עם ליד, נושא חוזר ונישנה במהלכו, חבוי וגלוי, צץ ומבשר על ההמשך לבוא. עם כל הכבוד למוזיקליות של ניני ודור, לא ניתן לעשותם עם ריתם סקשן בלבד.

וזה לא רק היתרון הכמותי והמספרי של התזמורת, אלא גם כר להפגנת היכולות והאיכויות של ניני כפרשנית טקסטים, כמאלתרת מלידה, כמלחינה מחוננת, כווקליסטית וירטואוזית וכמגישה תיאטרלית-דרמטית - עם א-קאפלות ומעברים הקוליים, עם תנועות הידיים המסבירות-מדריכות, עם השליטה המוזיקלית, החן השופע, והקלילות המהפנטת.

שיאם הנוסף היה בהברקה האופראית "aria בלול התרנגולות", שבו שילבה בין "סמוך על התרנגול" של נעמי שמר ויוחנן זראי עם "תרנגול אני" של אנדה עמיר ויצחק אדל, בתוספת תפרים ומעברים משלה ומשל דור, ותזמור מסחרר ומשגע בהשפעה מוצרטית מאולמות הקונצרט של וינה. הצגת תכלית וירטואוזית נהדרת של יכולות אופראיות - שבהן אפשר להתהדר רק בליווי תזמורת סימפונית.

תצריפים מוצלחים נוספים במהלך הקונצרט היו "זכריה גדליה ומרים" (מיד לאחר הaria), שבו רקחו ניני, דור ואילן מוכיח, המעבד, המתזמר והמנצח של התזמורת, הצדעה לשורשים התימניים שלה, במחרוזת ערוכה היטב של שלושה שירים מאותו מין: "מרים בת ניסים" (נתן אלתרמן ומשה וילנסקי), "גדליה רבע איש" (אלתרמן ווילנסקי) ו"זכריה בן עזרא" (אורלנד ווילנסקי). גם כאן הפגינה ניני וירטואוזיות, שונה במקצת, שהתבטאה גם בשליטה שלה במלות השירים וזאת בעל פה, ללא טלפרומטר, ממש כמו בארייה הקודמת. ואם זה לא מעיד על רצינות וכבוד למקצוע, למעמד ולקהל - מה כן?

וגם פתיחת הקונצרט היתה סוג של קולאז'. הבחירה ב"ילדה עם צמות" (גרשון פרנסקי), עם תוספות מקוריות, אישיות מן הסתם, של מלים ולחן, הייתה אקספוזיציה ראויה, ההיגיון שהינחה את המופע, של שירים שמתחברים לחייה ומשפיעים עליהם, גם בילדותה הניו יורקית, לפני שחזרה לארץ, לעשות צבא ולהישאר איתנו. גם "החליל" (לאה גולדברג ודוד זהבי) שאחריו, היה כזה. הכמיהה לצליל הישראלי של ערש הילדות, כמו גם "רחל עולה מן המדבר" - השילוב בין "מי זאת עולה מן המדבר" (מקורות ועזרא גבאי) ל"רחל רחל" (יחיאל מוהר ווילנסקי) - שרימז על העתיד לבוא וגם העיד על השורשים התימניים-מוזיקליים מבית.

למול אלה, השירים האחרים היו כבר סטנדרטים, חלק מספר השירה הישראלי שנוצרת אחינועם ניני, גם אם הם מאוחרים בהרבה. "בראשית" (חיים חפר וסשה ארגוב) - דרמה מוזיקלית בה אותתה ניני על תיאטרליות ואופראיות, וכשהיא שרה "ויהי אור", זה כאילו בשליחותה של השכינה שנגעה בה ונגהה על מצחה; "מקום לדאגה" (יהונתן גפן ומתי כספי) - מלווה בהבעות פנים מלאות משמעויות וכוונה, ו"רוח סתיו" (מוהר ויוחנן זראי).

זמרת עם ישראלית ייצוגית

את החלק הראשון, לפני שירדה להחליף מערכת לבוש ואיפשרה לגיל דור נגינת גיטרה סולו של "השמעת?" בעיבודו, סיימה עם "הוא" (גולדברג, ניני ודור), המוכר יותר כ"בואי כלה". אולי מפני שזה היה החיבור המקורי הראשון שלה למציאות הישראלית, שיר הדגל שלה וגם החיבור הקודם, לפני עשרים שנה כמעט, בינה לבין פסטיבל ישראל (אז זה היה מוקדם מדי, אם כי לגמרי ויז'יונרי ומוצדק בדיעבד), היא אפשרה לעצמה יותר חשיפה ויותר אנרגיות בשירה ובביצוע.

בחלק השני עשתה כבוד גדול לנתן אלתרמן בשלישיית העל המנצחת שלו (ושל סשה ארגוב!) - "שיר ערש", "זמר מפוחית" ו"שיר משמר". בראשון ובשני שמחה לשחק ולהציג, בשני לצדו של גיל דור, ששר איתה באלבום שהוקלט מראש, כשהוא צוק איתן, נינוח ורגוע, והיא מתיזה מלים ויורקת אש כתגרנית בשוק.

את השלישי הקדישה למשפחת גלעד שליט, כנגיעה אקטואלית יחידה אחת בחיי היום יום, והבהירה שהיא בדרך, בצעדים גדולים, להיות כבר עכשיו זמרת-עם ישראלית ייצוגית, אם רק תרצה. כשגם "יש אי שם" (ענת גוב ויוני רכטר) הולך בעקבותיו.

ניני לא הייתה צריכה להזכיר שהשירים היפים ביותר שלנו הם העצובים דווקא, כמשקפים את מציאות חיינו. אנחנו יודעים. את העליזים ומצהילי הפנים (האריה והמחרוזת התימנית) שמרה לסיום. ההדרנים היו כרגיל אצלה: "קרן אור" (גולדברג, ניני ודור), אותו היא מבצעת ממעמקי הבמה, מתופפת על הקונגס ומפזרת בשובבות אתנית את תודותיה לעושים במלאכה, ו"החיים יפים" (ניני ודור וניקולה פיובני) שאולי לא מתחבר נושאית, אבל נושא איתו מטען יהודי-גנטי שאי אפשר להתכחש לו ולתרומה שלו לקריירה שלה.

אחרי "לילה" (שלום חנוך), שהחזיר אותה לשירים העצובים, למציאות שלנו, לאלבום החדש ולתחנות שבדרכה, יכולה הייתה רק להתנצל במבוכה בפני הקהל המריע והמרעיף אהבה, שעם תזמורת סימפונית קשה להוסיף הדרנים. רק זה שיכנע את הצופים להתפזר לבתיהם.

"ארץ, שיר" היה אירוע פסטיבל מוצדק מן הבחינה האמנותית, ללא ספק שיאה של ההתרחשות המוזיקלית הישראלית בו שכללה גם את יסמין לוי, ריטה, דוד ד'אור, הדג נחש ויוני רכטר.

יעיד גם הביקוש לשני הקונצרטים, עם ובלי פפ גווארדיולה מברצלונה. אגב, מופע שלישי צפוי במהלך קיץ זה, בהיכל התרבות בתל אביב, ובו היא אמורה לארח את אסתר עופרים, המאותגרת הגדולה שלה, במעמד שעשוי להיות טקס העברת הלפיד...

אחינועם ניני. ארץ, שיר. עם התזמורת הסימפונית ירושלים, 9 ביוני 2011, תיאטרון ירושלים, פסטיבל ישראל.

שלוש עשרה שנים אחרי אלבומה המצליח עם התזמורת הסימפונית הישראלית (ו-3 אחרי אלבום הסולו האחרון), אחינועם ניני משחררת אלבום עם התזמורת הסימפונית של ירושלים.
כמו כל פרויקט של אחינועם, מדובר באלבום מושקע ביותר, אשר השירים בו נבחרו בקפידה רבה ובמחשבה על כל שיר ושיר.
בין השירים באלבום ניתן למצוא קלאסיקות כגון: היו לילות, שיר משמר, ילדה עם צמות, זמר מפוחית, החליל, לילה, זכריה גדליה ומרים, שיר ערש, מקום לדאגה, בראשית, מים רבים רבים, יש אי שם, שיר התרנגולים ו-רוח סתיו.
שלוש השנים האחרונות היו עמוסות ביותר לאחינועם – היא סיימה סיבוב הופעות עולמי שכלל למעלה מ-100 הופעות, ייצגה את ישראל (ביחד עם מירה עווד) בתחרות האירוויזיון, ילדה את בתה השלישית, חזרה להופיע, הקליטה את אלבום הקלאסיקות, מוציאה את האלבום הנפוליטני באירופה (הקליטה גרסה באיטלקית), עובדת על אלבום מקורי חדש ובקרוב תצא לסיבוב הופעות בסין (בפעם הראשונה בקריירה שלה).
עם צאת אלבום הקלאסיקות אחינועם תחגוג20 שנות קריירה מצליחה ומכירות עולמיות של למעלה משני מיליון עותקים.

Noa's concert in Catanzaro (Italy)

Noa

Teatro Politeama – Catanzaro

08/03/2011

Una autentica passione culminata in un disco ed in un tour. Napoli e la sua tradizione musicale per Noa non sono semplicemente canzoni, ma “uno stato d’animo”. Martedì sera al Teatro Politeama di Catanzaro, per l’evento “Civiltà è donna” voluto da Wanda Ferro, presidente della Provincia, ed organizzato da Ruggero Pegna, la cantante israeliana, presentando “Noapolis”, il suo nuovo album, ha dimostrato che non esistono confini nella musica.

Sul palco con l’amico di sempre, il chitarrista Gil Dor e con i napoletani Solis String Quartet, Noa ha dato vita ad un concerto di rarà intensità e bellezza. La perfezione delle esecuzioni dei classici partenopei e l’eleganza degli arrangiamenti dei musicisti hanno messo in mostra, ove ce ne fosse bisogno, la grandezza di una artista che, pur cantando in dialetto napoletano, non si è allontanata dai suoi consueti standard interpretativi.

Non semplici riletture per conquistare una nuova fetta di pubblico, ma una scelta desiderata da tempo quella di rileggere quei delicati affreschi da sempre impressi nella memoria collettiva. Quelle incredibili suggestioni hanno saputo donare al pubblico un calore unico ed una passione profonda, frutto di un amore incondizionato per quel repertorio musicale.

Sono stati i Solis String Quartet ad aprire il concerto con “Mozartango”, incredibile fusione fra l’ “Adagio e Fuga in do minore K 546” di Mozart e “Libertango” di Astor Piazzola, che con il suo progressivo incedere ha saputo alimentare l’attesa di ascoltare la “scugnizza d’Israele”.

Prima di cimentarsi con le canzoni del suo nuovo album, Noa ha estratto dal cilindro una superba esecuzione di “Mishaela”, da sempre uno dei pezzi più amati dai suoi fan, considerato oramai uno dei suoi cavalli di battaglia.

Ed è subito Napoli. Quello stato d’animo già presente si è concretizzato con “Napule ca’ se ne va”, canzone manifesto dell’allegria contagiosa del popolo partenopeo.

Noa possiede una peculiarità difficilmente riscontrabile in molti cantanti: la teatralità. Il suo esemplare modo di “sentire” ciò che esegue, sbalordisce e rende partecipe il pubblico che, con lei, vive le stesse sensazioni. La tensione lirica di “Villanella che all’acqua vai”, “Fenesta vascia” e “Sia maledetta l’acqua”, hanno rappresentato il mondo intimo e sofferto della canzone napoletana, vissuto intensamente da Noa.

Dopo un breve ritorno alle sue origini con “Yuma” e “I don’t know” riappare il ricordo non troppo lontano della sua vita, del suo essere stata emigrante, “perché in ogni famiglia c’è una storia di emigrazione”, ed ecco “’A cartolina ‘e Napule” e “Santa Lucia luntana”, laddove i posti e i luoghi non contano e diventano il mondo, senza confini né appartenenze.

Noa ama dialogare con il pubblico, il suo italiano che ogni tanto si “inceppa” la rende più umana. Nonostante la sua figura fragile si scopre una forte personalità, un modo di tenere il palco senza alcuna forzatura, quasi fosse stata concepita per interpretare questo ruolo.

Ondeggia con dolcezza e “soffre” quando canta le nostalgiche “I’ te vurria vasà”, “Era de maggio”, “Torna a Surriento” ed una versione chitarra e voce da brividi di “Autunno”, scritta da Totò.

La malinconia lascia spazio ad una ritrovata allegria con “Alla fiera di Mastrandrea”, una versione in ebraico di “Lili Kangy”, per l’occasione diventata “Nini Kangy”, e, scatenata alle percussioni una incontenibile “Tamurriata nera” con il pubblico complice con il frenetico battito delle mani.

Divertente ancor di più il finale. Sulla base di “Keren or” prima ringrazia tutti i suoi compagni di viaggio, tecnici e musicisti, poi si dimena cantando nella sua lingua.

Impossibile non richiedere il bis. E ora, quasi scusandosi per la scelta “banale”, eccola alle prese con “Beautiful that way” dal tema del film di Benigni “La vita è bella”. Dopo aver ricevuto il riccio d’argento dalle mani di Wanda Ferro e dell’orafo Gerardo Sacco, saluta tutti con una dolce ninna nanna. E’ l’ultimo saluto, ma tutti avrebbero voluto chiederle di continuare a cantare.

(Pubblicato su Gazzetta del Sud il 10/03/2011)

(Foto di Antonio Raffaele)

La band:

Noa, voce, percussioni

Gil Dor, chitarra

Solis String Quartet:

Vincenzo Di Donna, violino

Luigi De Maio, violino

Gerardo Morrone, viola

Antonio Di Francia, violoncello

Tracklist:

- Mozartango

- Mishaela

- Napule ca’ se ne va

- Villanella che all’acqua vai

- Yuma

- I don’t know

- ‘A cartulina ‘e Napule

- Santa Lucia luntana

- I’ te vurria vasà

- Autunno

- Era de maggio

- Alla fiera di Mastrandrea

- Nini Kangy

- Torna a Surriento

- Tamurriata nera

- Keren or

Encore:

- Beautiful that way

- Ninna nanna

Interminabili applausi e autentiche ovazioni per Noa che, al Teatro Politeama di Catanzaro, per l’evento "Civiltà è donna" voluto da Wanda Ferro, presidente della Provincia, ha presentato il suo nuovo album “Noapolis”, dedicato alla grande canzone napoletana. Dopo le prove e l’anteprima dei giorni scorsi a Napoli, è così partito ufficialmente da Catanzaro, nel giorno della Festa delle donne, il nuovo tour internazionale di Noa che, accompagnata dal suo chitarrista Gil Dor e dai magnifici Solis String Quartet, porterà in giro per il mondo anche storici successi della musica italiana. Proprio per questa ragione, Noa ha ricevuto ieri sera, martedì 8 Marzo, da Wanda Ferro il "Riccio d'Argento" del celebre orafo Gerardo Sacco, l'oscar di "Fatti di Musica Radio Juke Box", la venticinquesima rassegna del miglior live d'autore ideata e diretta da Ruggero Pegna, organizzatore tecnico-artistico dell’evento. La giuria della manifestazione, composta da promoter musicali e giornalisti, ha attribuito il prestigioso premio, normalmente ritirato dai principali artisti italiani, con la seguente motivazione: "A Noa, donna e artista dal fortissimo impegno sociale e civile, per la promozione mondiale del patrimonio musicale italiano attraverso il nuovo album Noapolis e l'attenzione da sempre rivolta alla musica e alla cultura del nostro Paese." Un omaggio a Napoli e, al contempo, un tributo all’Italia che, da sempre, la accoglie come una delle grandi stelle della musica, riconoscendole il ruolo di vera icona del pacifismo internazionale. Il concerto è iniziato alle 21.15 in un teatro gremito in ogni ordine di posto. I mille spettatori presenti l’hanno accompagnata cantando e scandendo il tempo con le mani, sulle note di successi intramontabili come “Te vurria vasà”, “Torna a Surriento”, “A Tammurriata”, fino alla struggente “Era di maggio”. Non sono mancati brani tradizionali israeliani, in cui Noa si è anche esibita alle percussioni, hit della sua discografia e l’ormai classica “La vita è bella”, tratta dall’omonimo film pluripremiato di Benigni. Una serata di grandi emozioni e significati, in cui Noa ha voluto rendere omaggio alla ricorrenza del’8 marzo, ma anche ad altri temi di scottante attualità come l’emigrazione, ricordando l’esperienza di migrante della sua stessa famiglia dallo Yemen in Israele e poi in America e come il tema della pace, con una breve citazione di quanto sta accadendo in Nord Africa e, in particolare, in Libia. L’augurio a un futuro di pace e libertà è stato anche ribadito da Wanda Ferro che, prima della “Ninna nanna” finale con cui si sono conclusi i bis, richiesti a gran voce dal pubblico, è salita sul palco per premiare l’artista, accompagnata dall’orafo Gerardo Sacco, presente alla serata insieme a numerosissime altre autorità, tra cui l’Arcivescovo metropolita di Catanzaro monsignor Ciliberti. La Ferro ha anche sottolineato l’importanza di aver voluto sostenere con questa iniziativa un’associazione che aiuta le donne catanzaresi in casi di maternità difficile. L'incasso della serata, che ha fatto registrare il tutto esaurito con diverse settimane di anticipo, infatti, sarà devoluto al Centro Aiuto per la Vita di Catanzaro, presieduto dal dottor Giuseppe Grande. Prossimo appuntamento di “Fatti di Musica 2011” al Politeama di Catanzaro il 18 e 19 marzo con il nuovissimo musical “Alice nel Paese delle Meraviglie”, con un cast che ha tra i protagonisti anche il mago casanova nel ruolo del Cappellaio Matto.

Sono stati tutti esauriti in poche ore i novecento biglietti messi in vendita per lo straordinario evento musicale dell'8 marzo al Teatro Politeama di Catanzaro con il concerto di Noa, predisposto dalla Provincia di Catanzaro Comitato Pari Opportunità. La celeberrima artista israeliana, considerata un'icona del pacifismo internazionale, presenterà, in prima assoluta dopo le prove di Napoli, il suo nuovo album "Noapolis" che sarà pubblicato a inizio marzo, tutto dedicato alla grande canzone napoletana. Con lei sul palcoscenico ci saranno il suo fedelissimo chitarrista Gil Dor e i Solis String Quartet. L'evento, infatti, avrà come sottotitolo "Civiltà è donna". L'incasso sarà devoluto in beneficenza all' Associazione "Centro di aiuto alla Vita" di Catanzaro presieduta dal dottor Giuseppe Grande, associazione del capoluogo calabrese che opera a favore dei diritti delle donne e a sostegno delle maternità difficili. L'organizzazione tecnico-artistica è affidata alla Show Net srl di Ruggero Pegna. "Il concerto - dice la presidente della Provincia Wanda Ferro - oltre a possedere i connotati del grande evento musicale internazionale, vuole festeggiare la giornata dell' 8 marzo con una dedica speciale a favore della lotta contro ogni violenza sulle donne. Un modo per sottolineare la vicinanza ai tanti problemi che oggi la donna affronta, anche in un momento storico in cui tante battaglie del passato hanno raggiunto i loro obiettivi. Purtroppo ancora ci tocca assistere a gravissimi casi di violenza, sopraffazione e di non rispetto della dignità delle donne anche nel nostro Paese. Ringrazio - conclude la Ferro - questa eccezionale artista per la sensibilità con cui ha accolto il nostro invito, trasformando l'8 marzo della nostra città in un appuntamento dai molteplici significati sociali e culturali, con un respiro che va ben oltre i confini regionali".

Tutto pronto al Teatro Politeama di Catanzaro per "Civiltà è donna", l'evento voluto da Wanda Ferro, presidente della Provincia di Catanzaro ed organizzato dal Comitato Provinciale Pari Opportunità, che si svolgerà questa sera con inizio alle ore 21.00, dedicato alla lotta contro ogni forma di violenza sulle donne. Protagonista musicale della serata sarà l'artista israeliana Noa che, insieme ai Solis String Quartet e al suo storico chitarrista Gil Dor, presenterà il suo nuovo album "Noapolis" e avvierà proprio da Catanzaro il suo tour 2011 dopo l'anteprima dei giorni scorsi a Napoli.

Questa sera, tra l'altro, Noa riceverà a Catanzaro dalla Ferro il "Riccio d'Argento" del celebre orafo Gerardo Sacco, l'oscar di "Fatti di Musica Radio Juke Box", la venticinquesima rassegna del miglior live d'autore diretta da Ruggero Pegna. La giuria della manifestazione, composta da promoter musicali e giornalisti, ha attribuito il prestigioso premio, normalmente ritirato dai principali artisti italiani, "a Noa, donna e artista dal fortissimo impegno sociale e civile, per la promozione mondiale del patrimonio musicale italiano attraverso il nuovo album Noapolis e l'attenzione da sempre rivolta alla musica e alla cultura del nostro Paese." L'incasso della serata, che ha fatto registrare il tutto esaurito con diverse settimane di anticipo, sarà devoluto al Centro Aiuto per la Vita di Catanzaro, presieduto dal dottor Giuseppe Grande.

Noa's concerts in Napoli (Italy)

Noa canta Lili Kangy in ebraico
e al Sannazaro diventa «Noapolis»

La cantante di Tel Aviv presenta il suo nuovo cd
in cui traduce i classici di Di Giacomo e Bovio
Parte il tour mondiale che farà tappa anche Foggia

NAPOLI - A sentirla dalla sua voce sembra una canzone della tradizione yiddish. Dopo poche note, però, ti viene un dubbio: quella musica la conosci troppo bene. Dunque: o sei la reincarnazione di un'anima ebraica o quella è proprio Lili Kangy che nella lingua di Israele è diventata Nini Kangy (in omaggio al nome all'anagrafe della cantante).
«Chi mme piglia pe' Frangesa, chi mme piglia pe' Spagnola, ma só' nata ô Conte 'e Mola, metto 'a coppa a chi vogl'i'...». Sì ma anche «chi mi piglia pe' israeliana» visto che a regalare questa versione ancora per poco inedita è Noa che, invitata a Napoli per l’inaugurazione del parcheggio Morelli di cui sarà madrina il 3 marzo alle 21, presenterà in anteprima mondiale al teatro Sannazaro il suo nuovo album «Noapolis: Noa sings Napoli». Un bel gioco di parole che introduce a classici restituiti in una versione inedita: da «Fenesta vascia» e «Torna a Surriento» a «Era de maggio», «Santa Lucia luntana» e «Tammurriata nera».

IL CONCERTO AL SANNAZARO - Il disco è una delle proposte del «Il Giubileo per Napoli» voluto dal cardinale Crescenzio Sepe che ha l'obiettivo di veicolare un'immagine «ristrutturata» di Napoli. Noa terrà anche un concerto intitolato «Noapolis: Noa sings Napoli» (ingresso su invito, organizzato dalla Napoletana Parcheggi-Quick No Problem Parking, presieduta dall’imprenditore napoletano Massimo Vernetti) che è una promessa mantenuta dalla cantante di Tel Aviv che ora ha come modelli Di Giacomo e Bovio. Con lei sul palco ci saranno Gil Dor alla chitarra, Vincenzo Di Donna e Luigi Di Maio ai violini, Gerardo Morrone alla viola e Antonio Di Francia al violoncello. Bis il 4 marzo sempre al teatro Sannazaro alle 21 (ingresso su invito).

Natascia Festa

IL TOUR E LA PRESENTAZIONE - Il live è il primo di un tour che toccherà Catanzaro (Teatro Politeama) l'8 marzo; Foggia (Teatro del Fuoco) il 9 marzo; Modena (Teatro Comunale) il 2 aprile.
La «scugnizza d’Israele» incontrerà il pubblico e firmerà le copie del suo nuovo album «Noapoli» appunto alla libreria Feltrinelli di via Santa Caterina a Chiaia. Presenta Federico Vacalebre.

Napoli rinasce con la musica
La cantante israeliana Noa in concerto a Napoli, al Teatro Sannazaro, ha presentato il suo ultimo lavoro discografico, contributo al rilancio della città partenopea.

03/03/2011

Napoli è bella. A volte, forse, è difficile ricordarlo. Si fa fatica anche solo immaginare che dietro le montagne scomposte di rifiuti e immondizia, vergogna d'Italia, si nasconda intatta la bellezza travolgente di una città. «I napoletani devono combattere per salvare la bellezza di Napoli», dice la cantante Noa, "la scugnizza d'Israele", profondamente legata all'Italia e alla nostra cultura. «Se io, con la musica, posso contribuire anche in minima parte a ricordare ai napoletani l'importanza della loro eredità musicale in tutto il mondo, per me sarà un grande onore». Noa ha presentato in anteprima mondiale al Teatro Sannazaro di Napoli, accompagnata da Gil Dor e Solis String Quartet, il suo nuovo lavoro discografico, Noapolis. Noa sings Napoli, nel quale la cantante di origine yemenita ripropone alcuni dei brani più famosi della tradizione partenopea, cimentandosi con il dialetto napoletano.

Anteprima mondiale a Napoli perché così Noa stessa aveva promesso a dicembre 2010, partecipando a Napoli a un "Dialogo con la città" nella Galleria Umberto I, nell'ambito del Giubileo per Napoli indetto dal cardinale Crescenzio Sepe: «Ho vissuto una bellissima esperienza alla Galleria Umberto I», ricorda Noa, «il cardinale Sepe ha organizzato un evento per parlare del ruolo e del significato della bellezza in rapporto a Napoli invitando vari studiosi e giornalisti. Anche io ho avuto l'opportunità di parlare e di cantare delle canzoni. E la reazione è stata incredibilmente entusiastica, i napoletani mi hanno accolto con grande affetto». E aggiunge: «La musica partenopea, come retaggio culturale, è importante non solo per i napoletani ma anche per me che sono israeliana-yemenita-americana e per chiunque altro nel mondo. La musica è parte della nostra vita e delle nostre città. Ricordando quando sia importante la loro eredità musicale, forse i napoletani combatteranno con più energia per salvare la loro città».

In occasione del Giubileo del 2000 Noa ha cantato in piazza san Pietro, in presenza di papa Giovanni Paolo II; ora, la cantante ha prestato la sua voce per l'Anno giubilare per Napoli, indetto per il 2011 dalla Chiesa partenopea come segno di speranza per una città che, negli ultimi anni, ha fatto parlare soprattutto in rapporto all'emergenza rifiuti e al problema della criminalità. Come ha sottolinato anche Noa, il riscatto di una città parte in primo luogo dal suo patrimonio culturale e artistico. Nell'ambito del programma giubilare, marzo è il mese dedicato alla cultura: fra le varie iniziative, molte chiese rimaste chiuse per anni vengono riaperte al pubblico e messe a disposizione della collettività.

Invitata a Napoli per l’inaugurazione del Parcheggio Morelli di cui sarà madrina d’eccezione, domani 3 marzo alle ore 21, la cantante israeliana Noa presenterà in anteprima mondiale al teatro Sannazaro il suo nuovo album “Noapolis: Noa sings Napoli”. Un contributo a una scommessa imprenditoriale napoletana per il rilancio di una metropoli che vuole tornare ad essere capitale di impresa e di arte, di bellezza, di cultura, di rispetto, ma soprattutto un evento organizzato nell’ambito de “Il Giubileo per Napoli” a cui interverrà il cardinale Crescenzio Sepe. Il concerto-evento di Noa, Gil Dor & Solis String Quartet “Noapolis: Noa sings Napoli” (ingresso su invito), è organizzato dalla Napoletana Parcheggi-Quick No Problem Parking (presieduta dall’imprenditore napoletano Massimo Vernetti), segue la promessa fatta proprio da Noa in occasione del concerto nella galleria Umberto I quando annunciò anche in presenza del cardinale Sepe che avrebbe avuto piacere nel presentare a Napoli il suo lavoro discografico. Il progetto, frutto della lunga collaborazione con il quartetto partenopeo del Solis String Quartet, non è soltanto la scommessa vincente della signora de “La vita è bella” che vuole cantare in napoletano, ma la dichiarazione d’amore per una città che sente vicina alla sua cultura.

Dai sospiri di “Fenesta vascia” ai classici più cantati come “Torna a Surriento”, Noa si immerge nella città porosa cantando l’amore struggente di “Era de maggio”, immedesimandosi nella nostalgia degli emigranti di “Santa Lucia luntana” fino a danzare la sua “Tammurriata nera”. La cantante di Tel Aviv, darà sfoggio della lezione imparata da Di Giacomo e Bovio, per regalare poi la sua versione di “Lilì Kangy” che in ebraico diventa Nini – in omaggio al suo nome all’anagrafe – e tradurre anche “Nonna nonna”, tenera ed antica ninna nanna. Ad accompagnare la “scugnizza d’Israele” nella città di Noapolis saranno Gil Dor alla chitarra, Vincenzo Di Donna e Luigi Di Maio ai violini, Gerardo Morrone alla viola e Antonio Di Francia al violoncello. Il concerto sarà bissato il 4 marzo sempre al teatro Sannazaro alle ore 21 (ingresso su invito). Dalla città partenopea avrà inizio il tour che toccherà le città di: Catanzaro (Teatro Politeama) – 8 marzo; Foggia(Teatro del Fuoco) – 9 marzo; Modena (Teatro Comunale) – 2 aprile.