Noa's concert in Gijon (Spain)

Noa, concierto con boicot y alegato contra la violencia Noa, que fue recibida con protestas en las afueras del Jovellanos, restableció la calma en interior del teatro con la lectura de un sentido alegato a favor de la paz

«La violencia es el sustituto primitivo del diálogo. Israel y Palestina deberían pedirse perdón por las cosas terribles que han hecho ambos bandos. Uno y otro deberían compartir el compromiso de que la pequeña tierra en que habitan les permita vivir en paz». Leía Noa estas palabras sobre un papel blanco como su vestido al comienzo de su concierto en un discreto español por el que pidió disculpas. Defendió también el derecho de manifestación y recordó a líderes árabes como Husein de Jordania y Sadat de Egipto, incluso a la OLP. Y a su término el público, más de mil cien personas, aplaudió a rabiar. Era su respuesta a la concentración que ayer se celebró ante el Jovellanos convocada contra la cantante por el Comité de Solidaridad con la Causa Árabe y la Plataforma Asturiana con Palestina por sus declaraciones a favor de que Israel acabara con Hamás en la guerra de Gaza. Y es que quiérase o no, el concierto de la israelí incluyó un cierto desconcierto. De hecho, más de cien personas protestaron ayer, a la entrada del teatro, contra la actuación de la cantante por sus polémicas declaraciones. Vigiladas por varios policías, que habían colocado vallas de protección a la entrada del coliseo, la concentración discurrió sin incidentes en medio de numerosos eslóganes contra Noa y su país. El texto de sus pancartas no dejaba lugar a dudas: 'Ayer Sudáfrica, hoy Palestina?, 'Sionismo, bestia exterminadora' o 'Yo soy de Gaza', por citar algunas. Noa, Achinoam Nini, nacida en Tel Aviv en 1969, de ascendencia yemení y educada durante su adolescencia en Nueva York, podría haber alegado a su favor ante esos manifestantes sus actuaciones sobre los mismos escenarios que Sting, Stevie Wonder, Donovan y Al Di Meola, por no hablar de su participación al lado de Bono y Bob Geldorf, elenco al que nadie acusaría de insolidario. Y, especialmente, deben mencionarse sus colaboraciones junto a colegas árabes, ya sea el argelino Khaled o el libanés Nabil Salameh. Arte musical «¡Ahora ya puedo cantar!», así había concluido Noa su alegato del comienzo. Y a fe que lo hizo. 'Genes and jeans', el disco que presentó tras la tormenta en las puertas del Jovellanos, se reconoció como suyo desde los primeros compases. Despliega sensualidad y delicadeza en la voz, espiritualidad, arcanos de la tradición y cadencias contemporáneas envolventes, intimismo y la seducción del abrazo. Incontestable, emotiva y convincente, secundada por la compañía en la guitarra de Gil Dor, quien domina las cuerdas desde la caricia; la percusión de Gadi Seri, rozando misterios; la batería de Jean Paul Zimbris, en estado volatinero; la seriedad del bajo de Anat Firestone y los sonidos alabeados de Gil Zohar con los sintetizadores. En la cúspide, Noa, 'The Eyes of Love', ojos enormes y dicción de nube o de sueño relámpago. El concierto se incluía en el Festival de la Palabra. Las hubo con interjecciones en las afueras del recinto teatral, incluso hubo quien gritó ¡sionismo asesino!, a la misma entrada del patio de butacas. Luego fue acompañado hasta la puerta. Después, el canto restableció sus poderes. Noa siempre ha dicho que el arte musical es un puente para la paz. Quienes la siguieron en el patio de butacas, lo creyeron y la aclamaron.

El llamamiento a la armonía de Noa Concentración en Begoña para exigir sanciones contra Israel. El concierto de la cantante israelí en el Jovellanos estuvo marcado por las críticas políticas.

EDUARDO G. SALUEÑA Son varios los rasgos que caracterizan la personalidad musical de Noa: su cuidada voz, con evidentes acentos de la tradición israelí pero sazonados con la versatilidad del jazz y la calidez del pop; sus sutiles coreografías, enfatizando el componente más oriental de la música, y, sobre todo, una destacada locuacidad y pasión, que apoya, con gran fuerza, sus interpretaciones. Todos ellos se disfrutaron ayer en el Jovellanos. Junto a ella, un quinteto instrumental respaldó las piezas del repertorio, encabezados por las guitarras de Gil Dor, el bajo de Nat Firestone, los teclados de Il Zohar, la batería de Ean Paul Zimbris y las percusiones de Adi Seri. El concierto estuvo muy marcado por un trasfondo político. Antes de dar inicio la actuación tuvo lugar una concentración de diversos colectivos propalestinos delante del teatro Jovellanos, incitando al boicot hacia la actuación de la cantante, lo que provocó una importante carga de seguridad a la entrada y el interior del teatro. Tras la salida a escena de los músicos y de la cantante, ésta leyó un largo comunicado en castellano donde hizo un llamamiento a la armonía y a la paz en el Próximo Oriente, incidiendo en el reconocimiento de los errores, las disculpas y el respeto mutuo. Hubo quien, desde el público, le increpó «sionista asesina», por lo que tuvo que parar y volver a empezar tras solucionarse el incidente. Volviendo a la cuestión principal, la música, gran parte del programa de la noche se centralizó en el material de su entrega discográfica más reciente, «Genes and jeans» (editado en marzo de 2008). El alto nivel de los músicos acompañantes se mostró desde el principio del espectáculo, con un alto número de pasajes solistas y de combinaciones instrumentales. Noa alternó canciones que contenían diversos acentos tradicionales junto a otros en los que los arreglos tendían a la fusión estilística de bandas como «Clannad» o el «Pat Metheny Group». Decenas de personas, en la imagen, convocadas por grupos de apoyo a Palestina, se congregaron en el paseo de Begoña, minutos antes de que diera comienzo la actuación de la cantante Noa para exigir sanciones internacionales contra Israel.

Fuera, gritos contra el sionismo e Israel y a favor del pueblo palestino. " Alto al genocidio del pueblo palestino!" " Vosotros, sionistas, sois los terroristas!" " Si entras al teatro, colaboras con los asesinos!" Y contra la artista, "sargento del ejército israelí, que no está acreditada para ser una mensajera de la paz". Y, dentro, más de un millar de entradas vendidas y una cantante, vestida de blanco y descalza, que lee, en castellano, un comunicado que pretende conciliar y que encierra su propuesta de paz: "Reconocer el derecho de cada una de las partes a la vida, la independencia y la existencia pacífica. Pedir perdón ambas partes y compartir, porque sólo a través del compromiso podemos llegar a la paz". La gira de la cantante israelí Noa ha estado envuelta en la polémica al considerarla un símbolo del Estado hebreo, en plena invasión del ejército israelí en la franja de Gaza. "La pérdida de vidas humanas es desgarradora", dijo la artista, al inicio de su actuación, alzando su voz contra la violencia y a favor de la democracia y la libertad. La cantante reconoció el derecho de quienes se manifestaban en el exterior del teatro Jovellanos, y dijo esperar la misma actitud hacia el pueblo judío. "Todos buscamos justicia", aseguró, recordando que España también ha sufrido "fascismo" y "os insto a no juzgar, por ello, otras guerras". También mencionó los "terribles traumas" vividos por los judíos desde la Inquisición, pasando por el Holocausto, y confió en que los "hermanos palestinos y árabes" declaren la paz y no la guerra. Tras sus palabras, fue escueta: "Ahora ya puedo cantar". Y, tras el aplauso del público, se iniciaron los primeros compases musicales de Waltz to the road y Noa se dispuso a cantar. Sin embargo, fue interrumpida de inmediato al grito de " Sionismo, asesino!". El manifestante fue rápidamente interceptado y la cantante retomó la canción, haciendo olvidar con su voz la tensión vivida segundos al respetable. Noa presentó ayer su último trabajo, Jeans & Genes , que ella misma ha descrito como un viaje a la historia de su familia, originaria de Yemen, y que quiere dar voz a la multiculturalidad

NOA Cantante, ofrece hoy un concierto en el teatro Jovellanos Gijón, J. L. ARGÜELLES Llega de San Sebastián, donde llenó durante dos noches el teatro Victoria Eugenia, para presentar hoy (20.30 horas) en el Jovellanos su último disco. En esta entrevista habla de sus canciones, pero no elude el análisis sobre el conflicto entre palestinos e israelíes. Afirma que la paz es posible y que sólo hay que dar pasos. -¿Cómo han ido los conciertos españoles de la gira mundial de «Genes and Jeans»? -Han sido excelentes desde el principio, pero tengo que admitir que todo ha ido mejorando a medida que el «tour» va avanzando. Los mejores conciertos están resultando los últimos. -¿Qué aporta este nuevo disco en su carrera? -En este nuevo álbum exploro las raíces de mi familia, desde Yemen a Israel, pasando por Estados Unidos y vuelta a Israel. Tres culturas, tres lenguajes en armonía. Aprendí algunas antiguas canciones yemeníes bellísimas y las incorporé a mis nuevas canciones inglesas. Además, Gil Dor hizo unos arreglos fantásticos y se encargó también de la producción musical. Ha creado un sonido y estilo totalmente auténticos y originales. Pienso que «Genes & Jeans» es mi álbum por excelencia. Y lo digo porque expresa mi identidad y mi viaje a través de la vida y de la música, de la manera más bella que haya experimentado nunca. -La crítica ha elogiado la sensibilidad con la que incorpora la tradición de sus raíces yemeníes y su identidad israelí, junto con vivencias estrictamente contemporáneas. ¿Está de acuerdo? -Siempre estoy contenta cuando la crítica y el público conectan con lo que estoy haciendo. Tengo, además, que agradecer ese apoyo y su aprobación. -¿Qué destacaría de la aportación de Gil Dor a este nuevo álbum? -Gil Dor hizo un trabajo maravilloso en este álbum, como productor y arreglista, y también como co-escritor y guitarrista. El inventó el título, «Genes & Jeans», que ha resultado una fantástica idea. Bueno, la verdad es que él es fantástico, siempre. Gil se sumergió de pleno en los ritmos, en las letras y la lírica de las canciones yemeníes, para crear una bella textura musical con total respeto hacia el auténtico sentimiento de los temas originales, pero a su vez extendiéndolos y ensalzándolos de una forma muy hermosa. Gil es un músico increíble. -Su capacidad para sumar distintas tradiciones, desde la música popular hasta el jazz, el rock o, incluso, la música clásica resulta siempre sorprendente. En 2007 hizo varios directos con músicos de jazz, ¿repetirá ese tipo de experiencias? -Sí, claro que repetiré. La verdad es que disfruté muchísimo. -¿Qué encontrará el espectador que acuda a su concierto del teatro Jovellanos, en Gijón? -La verdad es que éste será el último concierto con la banda al completo de «Genes & Jeans». Será una noche emocionante para nosotros. Habrá temas del último disco, una iluminación y diseño de escenario preciosos. Bailaré, asimismo, algunas danzas genuinas; añadiré que los músicos son increíbles. Por supuesto, también incorporaré al concierto algunos de nuestros temas antiguos más populares. Invito a todo el mundo a que se una a nosotros. -Usted ha dado claros ejemplos de defensa de la paz y la tolerancia. Aún se recuerdan sus conciertos en el Vaticano, en Marruecos o junto a músicos palestinos y argelinos. ¿Es una actitud que echa en falta en otros artistas? -Cada artista tiene su personalidad y ha de trabajar con su propia conciencia y seguir los dictados de su corazón .¿No es ése el objetivo del arte? Yo sigo los míos, que son los que me han llevado hasta donde me encuentro hoy en día. -¿Qué hace falta para alcanzar la paz entre israelíes y palestinos? ¿Cree que la reciente elección del presidente Obama puede facilitar ese encuentro? -Pienso que la paz entre israelíes y palestinos no es difícil de conseguir. El problema son los extremos fanáticos, y especialmente los movimientos islamistas, que han «secuestrado» a la población palestina y la están utilizando como pantalla de sus propios intereses diabólicos. Estos terroristas no están interesados en la paz, sólo en la «yihad» (guerra santa), en el «shahid» (mártir por la causa de Dios) y en el odio. Ellos no quieren una Palestina junto a Israel, quieren un «no Israel», y no sólo no reconocen el derecho de Israel a existir, sino que llaman a matar a todos los hombres, mujeres y niños. Lo primero es aislar a estos malignos poderes. Mi plan de paz tiene tres pasos: el reconocimiento de los derechos del otro; la petición de perdón por ambas partes, y, por último, el compromiso de que en un pequeño pedazo de tierra podemos convivir dos países, Israel y Palestina, en paz y desde el respeto mutuo.

Me entero, al leer EL COMERCIO del domingo, 1 de marzo, del intento de boicot que sufrió la artista israelí Noa antes de su actuación en el teatro Jovellanos del día anterior. El Comité de Solidaridad con la Causa Árabe y la Plataforma Asturiana con Palestina convocaron este acto de protesta previo a la actuación de la israelí, no sé si aprovechando que el Pisuerga pasa por Valladolid o porque realmente puedan considerar a la artista responsable de las decisiones militares que toma el Gobierno hebreo. La primera de las razones me parece sencillamente hilarante; la segunda, peligrosa. Y es que me llama poderosamente la atención que los mismos que, con razón, hacen pedagogía concienciando a la sociedad de que lucir chador, leer el Corán y llevar una larga barba no convierte a nadie en terrorista, a la primera de cambio se echen a la calle contra una persona cuya única culpa es la de compartir nacionalidad con un Gobierno cuyas decisiones son condenadas por los convocantes de la protesta. Parece ser que una de las razones que han convertido a Noa en objetivo de esta protesta es el hecho de que ha afirmado que hay que terminar con Hamás. Sería bueno recordar que Hamás y Palestina no son lo mismo, y que son muchas las personas y organizaciones palestinas, como el primer ministro Mahmud Abbás, el fallecido Yasser Arafat, la propia OLP o el partido moderado Fatah, que coinciden al señalar a Hamás como uno de los principales escollos que existe ahora mismo para el avance del diálogo entre israelíes y palestinos. Por no incluir a gobiernos nada sospechosos contra la causa palestina como el egipcio o el jordano. En cualquier caso, es evidente que el hecho de que a Noa no le guste Hamás no es motivo para montarle una manifestación. Hace unas semanas, coincidiendo con los momentos más crudos de la última y cruel ofensiva militar israelí contra Hamás, leía una entrevista concedida por el cooperador gijonés Alberto Arce, en aquellas fechas el único occidental en la Franja de Gaza. Cuando le preguntaron su opinión acerca de Hamás, Arce respondió que la organización integrista no le gustaba porque era conservadora y él es progresista, y porque era religiosa y él es agnóstico. A mí se me hizo un nudo en la garganta al ver que una persona que ha hecho de la solidaridad su vocación obviaba la más evidente de las razones para oponerse a dicha organización: su carácter terrorista. Parece que asusta reconocer esta premisa porque implica, en cierto grado, dar la razón a Israel, lo cual demuestra que los prejuicios -en este caso, el de reconocer que a un adversario también le puede asistir cierto punto de razón- son el mayor de los obstáculos a la hora de lograr que las personas y los pueblos se acepten los unos a los otros. Concentraciones como la del pasado sábado frente al Jovellanos proyectan, a mi parecer, la sombra de esos mismos prejuicios que convierten el diálogo y la tolerancia en quimeras inalcanzables al caer, precisamente, en la misma falta de la que se acusa a Israel: convertir a todos los palestinos en culpables. No me parece tan difícil discernir que tampoco todos los israelíes lo son. Lo que tengo claro, en cualquier caso, es que la culpa no es de Noa.

Achinoam Nini, más conocida como Noa, es la artista más consagrada del panorama musical israelí. Cuenta con una amplitud de horizontes asombrosa, que la hace llegar a públicos de todos los países y culturas. Sin embargo, sus recientes declaraciones de apoyo a Israel, y sus acusaciones de desconocimiento de la gran mayoría de gente sobre el conflicto histórico de la Franja de Gaza, han provocado varias protestas e intentos de boicot en sus conciertos en España. Hasta el momento, Noa había sido premiada en numerosas ocasiones por su labor en favor de la paz, y se considera a sí misma una defensora a ultranza del importante papel que los artistas pueden desarrollar en este aspecto. Ha colaborado en numerosas ocasiones con artistas palestinos, y fue la primera artista israelí invitada oficialmente a girar en Marruecos. Esperemos que los nervios se templen, y que nada impida a Noa proseguir con la gira promocional de su último trabajo, Genes&Jeans, una mezcla sorprendente de tradición y modernidad. Sábado, a las 20.30 horas, Teatro Jovellanos: Paseo de Begoña, 11. 25-35 euros.

Noa's concert in San Sebastian - Donostia (Spain)

Noa dice que los que llaman al boicot de artistas destruyen el proceso de paz 26.02.09 | 15:43 h. EFE La cantante israelí Noa, que hoy ofrece uno de sus dos conciertos en San Sebastián,cree que los que llaman al boicot de sus actuaciones "se colocan al lado de los fanáticos" y "están destruyendo el proceso de paz" porque ls artistas "son la voz más importante para un pensamiento libre". (foto: La cantante israelí Noa durante el concierto que ofreció anoche en el Teatro Victoria Eugenia, en San Sebastián (Guipúzcoa). EFE) En una entrevista concedida a EFE, Achinoam Nini, de 40 años, más conocida como Noa,se siente "orgullosa" de su nacionalidad y considera que muchos ciudadanos españoles desconocen los "hechos reales" sobre el conflicto árabe-israelí. La artista sostiene que "los fanáticos han lavado el cerebro a mucha gente en Europa", por lo que sugiere a la población que se informe mejor, lea documentos, aprenda historia y "tenga una opinión inteligente" en lo que concierne a Oriente Medio. "Hamás no llama a la liberación de Palestina sino a la destrucción de Israel, es decir, de mí, de mis hijos y de mi familia", ha asegurado Noa, quien cree que el suyo "es un Estado democrático que lucha por su supervivencia" y "tiene derecho a defenderse", sobre todo tras sufrir "8 años de bombardeos" en sus fronteras. La gira española de esta cantante, que comenzó en febrero, ha estado marcada por la invasión y el bombardeo del ejercito israelí en la franja de Gaza, acciones que, además de provocar numerosas muertes entre la población civil palestina, han granjeado el rechazo de muchas personas al estado hebreo, algunas de las cuales protestan contra sus actuaciones al ver en ella un símbolo de Israel. El Ayuntamiento de San Sebastián, que ya el pasado mes de enero aprobó una declaración institucional de condena a la agresión israelí y en solidaridad con el pueblo palestino, ha defendido la actuación de Noa pese a las críticas y ha explicado que "no ha sido contratada como una epresentante del Estado hebreo, sino como una artista de prestigio". Varios colectivos, muchos de ellos del entorno de la izquierda abertzale, han hecho llamamientos a través de comunicados, blogs y páginas web a boicotear los recitales de la cantante en el teatro Victoria Eugenia de la capital guipuzcoana. Sin embargo, casi todas las entradas para los dos conciertos programados han sido vendidas, tanto para el que tuvo lugar ayer ante un público de unas 120 personas como para el de esta noche con un aforo de 900 localidades. "Jeans & Genes" es el nombre de su último trabajo que ella define como un viaje a la historia de su familia, originaria de Yemen y que se trasladó primero a Estados Unidos y más tarde a Israel. Noa cree que lo interesante de este trabajo, en el que también cantan sus padres y su abuela, es que da voz a la gente "multicultural", como se considera ella misma, y ha agregado que estas personas tienen "un reto a la hora de entender más profundamente su identidad" por la diversidad de sus orígenes. La cantante califica de "patéticos" a quienes intentan boicotear sus conciertos, como ha ocurrido recientemente en Sevilla, Barcelona y ayer en San Sebastián, rechazo al que podría enfrentarse también en su siguiente destino, Gijón, debido a que ya circulan por la red mensajes en su contra. Aitor Bengoa

NOA: Entre la cabeza y el corazón IÑAKI ZARATA Intérpretes: Noa (voz, percusiones), Gil Dor (guitarras, voz, dirección musical), Gadi Seri (percusiones), Jean Paul Zimbris (batería, coros), Anat Firestone (bajo, coros), Gil Zohar (sintetizadores, coros, flauta). Fecha: Jueves 26 de febrero de 2009 Lugar: Teatro Victoria Eugenia (Donostia). Asistencia: Lleno, unas 900 personas (entradas agotadas). Precio: 30, 24 y 18 euros. El doblete de la cantante israelí Noa en el Club y Teatro Victoria Eugenia se cerró anoche con nuevo éxito escénico y de asistencia, lo que se ha convertido casi en hábito, dadas las muchas veces que la intérprete ha actuado en Donostia. Pero la fiesta tuvo un comienzo bronco al ser boicoteada a las primeras estrofas de Waltz to the road por espectadores afines al pequeño grupo pro palestino que volvió a protestar en la puerta. Tiró Noa de papel y leyó una larga declaración por el reconocimiento, el perdón y el compromiso pacífico entre pueblos; y el recital recomenzó con normalidad. Noa había elegido la víspera un minimal esquema de recogido trío y recuperó ayer a su quinteto, desplegando gozosa sus habilidades escénicas. Primero de impoluto blanco y después de negro, recorrió buena parte de su último disco Genes & Jeans, temas anteriores (Yuma, Mishaela, I don't know...), aires de su ascendencia yemení, canción al piano para sus dos hijos (The balancing act) o el capítulo final en castellano con Es caprichoso el azar o Uno queriendo ser dos. Achinoam es su nombre (Hermana de la Paz en hebreo) y Heart and head una de sus nuevas canciones. Entre el impulso natural de su corazón (love, love, love) y la más difícil razón de la prosaica política se mueve obligadamente su vida. Que sus bellas canciones ayuden a lograr ese inestable equilibrio. Hubo tiempo también para lucimientos personales de cada instrumentista y algún largo desarrollos musical como en El ha mallan, con la propia protagonista aporreando alegre su amplio set de bongos.

The Israeli singer had to withdraw from the stage just barely after she had begun to perform at yesterday´s concert at the Victoria Eugenia Theatre in the Basque city of San Sebastian. Four protestors got on stage waving Palestinian flags and holding banners that read: "Israel? No, thank you." According to the Basque nationalist newspaper Gara, Basque police and members of theatre security removed the demonstrators from the stage who, after being identified, were released pending court action. The protest was backed by the activist group ´Israel boikota´. Noa, after greeting her audience in Basque, read a statement in Spanish calling for dialogue, and giving her personal backing to the movement for peace.

http://www.victoriaeugenia.com

Noa's concert in San Sebastian - Donostia (Spain)

NOA Mestizaje armónico (IÑAKI ZARATA) Noa, anoche durante su actuación en el Club del Teatro Victoria Eugenia donostiarra. /FRAILE Intérpretes: Noa (voz, percusiones), Gil Dor (guitarras, voz), Gadi Seri (percusiones). Fecha: Miércoles 25 de febrero de 2009. Lugar: Victoria Eugenia Club (Donostia). Asistencia: Lleno, unas 130 personas. Precio: 30 euros. Primero de los dos conciertos de la israelí Noa, anoche en el Club del Teatro Victoria Eugenia, precediendo al de esta noche en el propio teatro. Y como en Tolosa el año pasado con manifestantes pro Palestina en el exterior, pidiendo el boicot a la cantante por su actitud en el conflicto de Oriente Medio. Achinoam Nini presenta su último disco Genes & Jeans (Raíces y pantalones vaqueros, lo antiguo y lo actual) y centró el intimista y cercano recital de ayer en esa obra, que definió como una armonía personal sobre la base de su multiculturalidad yemení-israelí-occidental (ha pasado una parte de su vida en Nueva York). Esta vez no hubo show, bailes, cambios de vestimenta o adornos escénicos, como seguro sucederá hoy en el concierto mayor, y Noa se presentó precisamente en blue jeans, con el acompañamiento minimal de guitarra y percusiones y participando ella misma en las tareas percusionistas. Muy seria de entrada y sin apenas dirigir la palabra a su audiencia durante un buen tramo de recital (aunque en sus notas tenía preparado un speech inicial), la cantante de Tel Aviv arrancó con Waltz to the road, Dreamer, I don't know, Mishaela, The eyes of love, Yuma (la canción que acompaña golpeándose el pecho) o un aire de la cultura judía yemení, apoyado en un par de latas industriales. Hubo un solo instrumental a cargo de los dos acompañantes y llegó por fin el momento de las declaraciones: Noa obvió en esta ocasión las referencias políticas directas o el contenido de su carta de apoyo a la postura israelí en plena ofensiva militar de enero (documento repartido a la puerta por el grupo pro palestino), explicó su miedo al «fanatismo» y sentirse cual Angel with a broken wing, canción con la que enfiló el final de un entrañable encuentro que tuvo su capítulo en castellano con Uno queriendo ser dos o Es caprichoso el azar (de Serrat). Belleza melódica en clave pop, cruzada por los aires rítmicos del Oriente más cercano.

El Ayuntamiento donostiarra defiende el concierto de la cantante israelí Noa. lunes, 23 de febrero, 18.34 San Sebastián, 23 feb (EFE).- El Ayuntamiento de San Sebastián ha defendido el derecho de la cantante israelí Noa a actuar en la ciudad los próximos días 25 y 26, ante las reacciones de protesta contra la artista que circulan en internet en el marco del conflicto palestino-israelí. Según ha manifestado hoy en rueda de prensa el delegado de Cultura, Ramón Etxezarreta, "Noa no ha sido contratada por este Ayuntamiento como una representante del estado israelí, sino como una artista de prestigio", a la vez que ha apoyado la "pluralidad ideológica y la diversidad artística". Etxezarreta ha defendido la "libertad de todo artista a expresarse en la forma que quiera", si bien ha comentado que el consistorio donostiarra trasladará a la cantante "con la mayor fidelidad posible" el estado de ánimo que crea su presencia en la ciudad y le explicará la "controversia" que supone su presencia. El delegado de Cultura ha reconocido que han recibido diversas notificaciones de protesta y peticiones de que se anule el concierto, "un boicot hacia Noa que el consistorio no entiende", aunque ha apuntado que "cada cual es muy libre de opinar lo que crea oportuno siempre que lo haga con civismo y respetando la libertad de los demás". Etxezarreta ha defendido en todo momento el "derecho" de Noa a cantar en la capital guipuzcoana, al igual que apoyó en su día al cantante irunés Fermin Muguruza, "perseguido por algunos por su ideología". Ha recordado asimismo que el pasado mes de enero el consistorio donostiarra aprobó una declaración institucional de condena de la agresión israelí y en solidaridad con el pueblo palestino, en la que la corporación instó asimismo a los gobiernos a suspender todas sus relaciones con Israel.

La novedad esta vez es que, a semejanza de lo que hizo Paco Ibáñez hace algunas semanas, Noa dará dos funciones diferentes: una esta noche en el recoleto Club Victoria Eugenia y la segunda, mañana, en el teatro principal del mismo nombre. Ahinoam Nini presenta su último recital Genes & Jeans, título de su disco del año pasado, que ofreció en el mes de abril en la programación Mundua Tolosan de la villa papelera. El juego de palabras entre los genes o raíces y los pantalones vaqueros pretende dar una idea de unidad entre la tradición y la modernidad. Noa acudirá a Eurovisión En comandita con su guitarrista y director musical Gil Dor, Noa ha venido colaborando en los últimos años con diferentes colegas como el percusionista Zohar Fresco o el cuarteto de cuerda napolitano Solis String Quartet. Sus conciertos son una contagiosa fiesta musical y escénica porque la cantante suele también bailar o tocar las percusiones. Noa representará a su país el próximo mayo en Eurovisión, en dúo con la cantante árabe cristiana de nacionalidad israelí Mira Awad. En su concierto tolosarra hubo petición de boicot de organismos pro palestinos, con protesta ante el teatro e invasión del escenario por un espectador. La petición de boicot se ha agudizado, tras acusar la cantante a Hamas de los problemas de Gaza y apoyar al gobierno israelí en plena

Article about Noa at The New York Times

Achinoam Nini and Mira Awad are set to represent Israel as a duo in the upcoming Eurovision Song Contest. Musical show of unity upsets many in Israel By Ethan Bronner Published: February 24, 2009 TEL AVIV: Achinoam Nini, a singer and peace activist, has long stirred controversy here. Known abroad by her stage name, Noa, she has recorded with Arab artists, refused to perform in the occupied West Bank, condemned Israeli settlements there and had concerts canceled because of bomb threats from the extreme right. But lately it is the left that has been angry with Nini. Chosen by Israel to represent the country at the Eurovision Song Contest — this year being held in Moscow in May with an expected television audience of 100 million — Nini asked if she could bring along her current artistic collaborator, an Israeli Arab singer, Mira Awad. The selection committee liked the idea of having both Arab and Jewish citizens in the contest for the first time. But coinciding as it did with Israel's Gaza war and the rise of Avigdor Lieberman, the ultranationalist politician who threatens Israeli Arabs with a loyalty oath, the committee's choice was labeled by many on the left and in the Arab community as an effort to prettify an ugly situation. A petition went around demanding that the duo withdraw, saying they were giving the false impression of coexistence in Israel and trying to shield the nation from the criticism it deserved. It added, "Every brick in the wall of this phony image allows the Israeli Army to throw 10 more tons of explosives and more phosphorus bombs." Neither Nini, 39, nor Awad, 33, has been deterred. But since they consider themselves peace advocates, they are a bit surprised. The antiwar movement, they say, seems to have turned into a Hamas apology force. That, together with the political turn rightward in Israel, means that while the two are being sent to represent this mixed and complex society, they also feel a bit orphaned by it. "I am so worried by the drift to the extremes on both the Israeli and Palestinian sides," Awad said as she and Nini, and their artistic collaborator, the guitarist Gil Dor, took a break from rehearsal to discuss the controversy. "That is not my vision of a Palestinian state, an extreme religious state where people they don't like are shot in the legs. And then the Israeli election went to the right." The three are preparing four songs, from which one will be selected by a panel and an audience voting at a television performance in early March. All four songs are written in equal parts Hebrew, Arabic and English, and all seek to recognize the difficulty inherent in coexistence, rather than celebrate some mythic Kumbaya. "And when I cry, I cry for both of us, my pain has no name," go the lyrics of one of their offerings. "Where can we go from here? Sister, it's been one long night," goes a second one. Awad is one of one and a half million Arab citizens of Israel's more than seven million inhabitants. There are four million more Palestinian Arabs in the West Bank and Gaza who have no state of their own. The two women have been collaborating for nearly eight years. At the height of the second intifada six years ago, they did a version of the Beatles' "We Can Work It Out" that became an international hit. Awad, the daughter of an Arab physician from the Galilee and a Bulgarian mother, lives in Tel Aviv. She is best known in Israel as an actress who appears in a popular television comedy, and has been starring lately in a searing play at the Cameri Theater in Tel Aviv about the Israeli-Palestinian conflict. But it is Nini who has a true international reputation. She has sold well over a million albums and has a strong following in Europe, especially in Spain, Italy and France, where she gives frequent concerts. She has a crystalline voice and, having spent her childhood in New York City, speaks flawless English and combines a number of instruments and rhythms to produce music across a broad range of styles. "I carry a cross-cultural flag, breaking barriers between religions," she said. "And I am also involved in other things — I am a UN good-will ambassador. So I feel like a kind of fusion, like Barack Obama." Nini, while admired in Israel, is more popular abroad. Her music, unlike that of most pop stars, is less a reflection of her own country's sensibility than an effort to express the universal — one reason the panel may have thought she could bring home Israel's fourth Eurovision victory in three decades. Israel's two leading television satire shows have portrayed her as more interested in Italy than Israel, and as exploiting Awad for her own needs. Awad, with her mixed parentage, is also something of a stranger in her own land, an Arab Christian singer and actress in a country dominated by Jews and Muslims. That partly explains their bond, the two women say, and it may also explain the ambivalence with which their selection has been met. But recent politics have also clearly taken their toll. During the war, Nini sent out a letter on her blog condemning the Islamists of Hamas, and calling on her "Palestinian brothers" to join together to eliminate what she called the ugly monster of Hamas. It was widely interpreted as an endorsement of Israel's war in Gaza, although she said it was not. "What I wrote was based on what my Palestinian friends in Gaza told me, that they are threatened by Hamas," she said. Both singers and their collaborator, Dor, say that they spend many hours arguing over the meaning of a Jewish democratic nation, the Israeli-Palestinian conflict and how to do their part to make things better. "Everyone is responsible to put in his or her two cents for peace and coexistence," Nini said. "Our two cents is music. We have a real friendship. Of course we argue. But the beauty is that we offer an example of what coexistence could look like."

http://www.nytimes.com/2009/02/25/world/middleeast/25israel.html?_r=1&ref=world

Noa's concert in Barcelona (Spain)

Con un Palau de la Música repleto, el pasado martes 24 de Febrero, la cantante de origen israelí Noa actuó en Barcelona. Noa sorprendió a su público abriendo su actuación con la lectura en catalán de un escrito donde mostraba su apoyo por la paz entre Israel y Palestina.

Achinoam Nini, NOA, es la más destacada artista israelí. Nacida en Tel-Aviv en 1969, vivió en Nueva York desde los dos años hasta que regresó a Israel a los 17. NOA estudió música en el Rimon School, donde conoció a su compañero y colaborador Gil Dor. Juntos han escrito y realizado cuatro álbums de enorme éxito en Israel, y otros cuatro álbums internacionales, "Noa", "Calling", "Blue Touches Blue" y "Now". Las mayores influencias de NOA vienen de cantautores de los años 60 como Paul Simon, Joni Mitchell o Leonard Cohen. Estas sensibilidades musicales y líricas, combinadas con las raíces yemeníes de NOA y los antecedentes musicales de Gil Dor en el jazz, en música clásica y en el mundo del rock, han hecho que el sonido de NOA y Gil sea único. NOA ha ofrecido cientos de conciertos por todo el mundo con gran éxito de crítica. Entre los escenarios que han visitado se cuentan el Carnegie Hall y el Avery Fisher Hall en Nueva York, el Olympia en París, el Zellerbach Auditorium en San Francisco, el Festival Ravinia en Chicago, el Festival de Jazz de Montreaux y el Paleo Music en Suiza, el Festival de Jazz North Sea en Holanda, el Water Festival en Estocolomo... Defensora en todo momento del diálogo para la consecución de la paz, lo demuestra participando en diversos eventos, en los que muestra su acercamiento a otras religiones y culturas: fue la primera artista israelí oficialmente invitada a girar en Marruecos, ha actuado en varias ocasiones en el Vaticano, y ha cantado en numerosas ocasiones junto a músicos palestinos y de otros países árabes, como el argelino Khaled. La labor que NOA realiza en favor del papel de los artistas en defensa de la paz le valió ser galardonada con galardón "Crystal Award" en el "World Economic Forum" en Davos, Suiza, donde ha actuado en diversas ocasiones junto a artistas palestinos y donde ha participado en numerosos encuentros relacionados con la paz en Oriente Medio. También fue invitada a cantar en Oslo con motivo del aniversario del acuerdo de paz firmado en aquella ciudad, en una actuación que contaba con la presencia de Bill Clinton, Ehud Barak y Yasser Arafat. Y en noviembre de 1995 cantó ante 50.000 personas en un rally musical a favor de la paz en Tel Aviv, sólo minutos antes de que Yitchak Rabin fuera asesinado... NOA y Gil han actuado en numerosas ocasiones con la Orquesta Filarmónica de Israel, bajo la dirección de grandes directores, incluido Zubin Mehta. Ha realizado giras junto a artistas como Sting, ha cantado con Stevie Wonder y ha compartido escenario y micrófono con otros muchos grandes músicos de talla internacional. El año 2001 fue testigo del nacimiento de su primer hijo, Ayehli. Ese mismo año completó junto a Gil Dor y Yohad Nevo su cuarto álbum internacional, NOW (Universal Music). En 2003 se publicó el álbum recopilatorio NOA GOLD. Y 12 de agosto de 2004 NOA fue madre por segunda vez: dio a luz a una niña llamada Enéa. Entre 2003 Y 2006 el trio compuesto por NOA, Gil Dor y Zohar Fresco (extraordinario percusionista y estrecho amigo y compañero musical durante años), compartió escena con el cuarteto de cuerda napolitano Solis String Quartet, en un espectáculo en el que la fusión de instrumentos y estilos sacó a la luz la gran variedad de registros de Noa, y que cautivó a las audiencias de toda Europa en conciertos con entradas agotadas. A lo largo de 2007, NOA presentó en directo “Noa sings Jazz”, con conocidos “jazz standards”, en modo de homenaje a esos temas y a sus autores. Y por fin en el 2008 llega la mayor de las sorpresas: el nuevo disco original de NOA, GENES & JEANS, que se publicará en el mes de marzo. Raíces y jeans: tradición y modernidad, pasado y presente, la vida y las experiencias de Noa trasladadas a un trabajo que constituye su repertorio más sugerente y emocionante. Y junto al disco llega la primera gira GENES AND JEANS, todo un acontecimiento que podremos disfrutar en primicia, ya que LA PRIMERA GIRA MUNDIAL DE ESTE DISCO SERÁ LA GIRA ESTATAL QUE TENDRÁ LUGAR EN ABRIL DE 2008, en la que se incluye el concierto del día 11 de abril en MUNDUA TOLOSAN. En GENES AND JEANS están las influencias étnicas y culturales del origen yemení de NOA; está su paso por los Estados Unidos; su vida presente en Israel. NOA resume sus experiencias artísticas, personales y vitales en un trabajo que hará historia. Composiciones contemporáneas originales con las que NOA teje su propia historia en forma de su música. Disfrutemos del privilegio de escucharla en directo. NOA BANDA Genes & Jeans NOA – voz, percusiones GIL DOR – guitarras, dirección musical GADI SERI – percusiónJEAN PAUL ZIMBRIS – batería ANAT FIRESTONE – bajo GIL ZOHAR – sintetizadores Achinoam Nini, NOA, is the best-known Israeli artist in existence. Born in Tel-Aviv in 1969, she lived in New York from the age of two until she returned to Israel on reaching the age of seventeen. NOA studied music at the Rimon School, where she met her music partner and friend Gil Dor. Together, they have written and produced four albums that have been enormously successful in Israel and another four international albums: "Noa", "Calling", "Blue Touches Blue" and "Now". NOA’s main influences feature singer-songwriters from the sixties, such as Paul Simon, Joni Mitchell and Leonard Cohen. NOA’s great musical and lyrical sensitivity, in combination with her Yemenite roots, and Gil Dor’s musical background in Jazz, classical music and the world of rock, have led NOA and Gil to create a unique sound. NOA has performed hundreds of highly successful concerts worldwide, received with great critical acclaim. They have played on many different stages, which include the Carnegie Hall and Avery Fisher Hall in New York, the Olympia in Paris, the Zellerbach Auditorium in San Francisco, the Ravinia Festival in Chicago, the Festival de Jazz de Montreaux and the Paleo Music in Switzerland, the North Sea Jazz Festival in Holland and the Water Festival en Stockholm. She strongly upholds the use of dialogue for achieving peace at all times, demonstrated by her participation in different events as well as her proximity to other religions and cultures. She was the first Israeli artist officially invited on tour in Morocco and has performed several times in the Vatican. She has also sung on numerous occasions with Palestinian musicians, as well as musicians from other Arab countries, such as Argelino Khaled. NOA’s work in promoting the role of artists in defence of peace was recognized with the "Crystal Award", which she received at the "World Economic Forum" in Davos, Switzerland. She has acted here on different occasions alongside Palestine artists at events associated with peace in the Middle East. She was also invited to sing in Oslo to mark the anniversary of the peace treaty signed in Oslo, during a concert that was attended by Bill Clinton, Ehud Barak and Yasser Arafat. In November 1995, she sung before an audience of fifty thousand people during a peace rally at Tel Aviv, only minutes before Yitchak Rabin was assassinated. NOA and Gil have performed on different occasions with the Israel Philharmonic Orchestra, led by great directors, including Zubin Mehta. She has toured with artists such as Sting, sung with Stevie Wonder and shared both the stage and microphone with other great musicians of international acclaim. In 2001 she gave birth to her first child, a boy named Ayehli. During the same year, she completed her fourth international album with Gil Dor and Yohad Nevo, NOW (Universal Music) In 2003, the compilation album, NOA GOLD, was released. On August 12th 2004, NOA became a mother for the second time, to a baby daughter called Enéa. Between 2003 and 2006, the trio, formed by NOA, Gil Dor and Zohar Fresco (an extraordinary percussionist, close friend and music partner for many years), performed at a concert with the Neapolitan group, Solis String Quartet. The fusion of instruments and styles in this performance highlighted NOA’s huge musical range, music that has captured audiences across Europe at sell-out concerts. In 2007, NOA released “Noa sings Jazz”, live, which features well-known jazz standards selected in homage to the artists that wrote them. In 2008, the biggest surprise yet arrived: the new and original album by NOA, GENES & JEANS, released in March. Roots and jeans: tradition and modernity, past and present, the life and experience of NOA transformed into an album that is her most suggestive and emotional work to date. As well as the album, NOA embarked upon her latest world tour GENES AND JEANS, which came to Spain in April 2008 and included a concert as part of the MUNDUA TOLOSAN, on April 11th. GENES AND JEANS contains Yemeni ethnic and cultural influences that are NOA’s origins. It also reflects her experience in the United States as well as her current life in Israel. NOA sums up her artistic and personal experiences in an album that will go down in history. NOA uses her contemporary and original compositions to shape her own history in the form of her music. We have the opportunity to listen to her in person. NOA ALBUM Genes & Jeans NOA – voice, percussion GIL DOR – guitars, musical direction GADI SERI - percussion JEAN PAUL ZIMBRIS – drums ANAT FIRESTONE - bass GIL ZOHAR - synthesizers ********************************** Achinoam Nini, NOA, és la més destacada artista israeliana. Nascuda a Tel-Aviv el 1969, va viure a Nova York des dels dos anys fins que va tornar a Israel als 17. NOA va estudiar música en el Rimon School, on va conèixer al seu company i col·laborador Gil Dor. Junts han escrit i realitzat quatre àlbums d'enorme èxit a Israel, i uns altres quatre álbums internacionals, "Noa", "Call lling", "Blue Touches Blue" i "Now". Les majors influències de NOA vénen de cantautors dels anys 60 com Paul Simon, Joni Mitchell o Leonard Cohen. Aquestes sensibilitats musicals i líriques, combinades amb les arrels yemeníes de NOA i els antecedents musicals de Gil Dor en el jazz, en música clàssica i en el món del rock, han fet que el so de NOA i Gil sigui únic. NOA ha ofert centenars de concerts per tot el món amb gran èxit de crítica. Entre els escenaris que han visitat es conten el Carnegie Hall i el Avery Fisher Hall a Nova York, el Olympia a París, el Zellerbach Auditorium en San Francisco, el Festival Ravinia a Chicago, el Festival de Jazz de Montreaux i el Paleo Music a Suïssa, el Festival de Jazz North Sigui a Holanda, el Water Festival a Estocolm... ?Defensora en tot moment del diàleg per a la consecució de la pau, ho demostra participant en diversos esdeveniments, en els quals mostra el seu acostament a altres religions i cultures: va ser la primera artista israeliana oficialment convidada a girar al Marroc, ha actuat en diverses ocasions a la Ciutat del Vaticà, i ha cantat en nombroses ocasions al costat de músics palestins i d'altres països àrabs, com l'algerià Khaled. La tasca que NOA realitza a favor del paper dels artistes en defensa de la pau li va valer ser guardonada amb el guardó "Crystal Award" en el "World Economic Forum" a Davos, Suïssa, on ha actuat en diverses ocasions al costat d'artistes palestins i on ha participat en nombroses trobades relacionades amb la pau a Orient Mitjà. També va ser convidada a cantar a Oslo amb motiu de l'aniversari de l'acord de pau firmat en aquella ciutat, en una actuació que comptava amb la presència de Bill Clinton, Ehud Barak i Yasser Arafat. Al novembre de 1995 va cantar davant de 50.000 persones en un ral·li musical a favor de la pau a Tel Aviv, minuts abans que Yitchak Rabin fos assassinat... NOA i Gil han actuat en nombroses ocasions amb l'Orquestra Filarmònica d'Israel, sota la direcció de grans directors, inclòs Zubin Mehta. Ha realitzat gires al costat d'artistes com Sting, ha cantat amb Stevie Wonder i ha compartit escenari i micròfon amb molts altres grans músics de talla internacional. L'any 2001 va ser testimoni del naixement del seu primer fill, Ayehli. Aquell mateix any va completar al costat de Gil Dor i Yohad Nevo el seu quart àlbum internacional, NOW (Universal Music). El 2003 es va publicar l'àlbum recopilatori NOA GOLD. El 12 d'agost de 2004 NOA va ser mare per segona vegada: va donar a llum una nena anomenada ENÉA. Entre 2003 Y 2006 el trio format per NOA, Gil Dor i Zohar Fresco (extraordinari percussionista i íntim amic i company musical durant anys), va compartir escena amb el quartet de corda napolità Solis String Quartet, en un espectacle en el qual la fusió d'instruments i estils va treure a la llum la gran varietat de registres de Noa, i que va captivar les audiències de tot Europa a concerts amb les entrades esgotades. Al llarg de 2007, NOA va presentar en directe "Noa sings Jazz", amb coneguts "jazz estàndards", a manera d'homenatge a aquests temes i als seus autors. I per fi en el 2008 arriba la major de les sorpreses: el nou disc original de NOA, GENES & JEANS, que es publicarà el mes de març. Arrels i jeans: tradició i modernitat, passat i present, la vida i les experiències de Noa traslladades a un treball que constitueix el seu repertori més suggeridor i emocionant. I al costat del disc arriba la primera gira GENES AND JEANS, tot un esdeveniment del qual podrem gaudir en primícia, ja que LA PRIMERA GIRA MUNDIAL D'AQUEST DISC SERÀ LA GIRA ESTATAL QUE TINDRÀ LLOC l'ABRIL DE 2008, a la qual s'inclou el concert del dia 11 d'abril a MUNDUA TOLOSAN. A GENES AND JEANS hi ha les influències ètniques i culturals de l'origen iemenita de NOA; Hi ha el seu pas pels Estats Units; la seva vida present a Israel. NOA resumeix les seves experiències artístiques, personals i vitals en un treball que farà història. Composicions contemporànies originals amb què NOA teixeix la seva pròpia història en forma de la seva música. Gaudim del privilegi d'escoltar-la en directe. NOA BANDA Genes & Jeans NOA – veu, percusions GIL DOR – guitarres, direcció musical GADI SERI – percussió JEAN PAUL ZIMBRIS – batería GIL ZOHAR - sintetitzadors http://www.festivalmillenni.com/x/eng/noa.asp To Encarna... always.

Noa's concert in Vigo (Spain)

Noa llena en Vigo y entusiasma a un público entregado: La cantante israelí confesó que echaba de menos a Carlos Núñez TERESA CUÍÑAS - Vigo - 23/02/2009 Al filo del segundo bis, la artista israelí Noa confesó al público de Vigo lo mucho que había echado de menos en ese concierto a su amigo Carlos Núñez, con quien interpretó el tema A lavandeira da noite, composición incluida en uno de los discos del gaiteiro vigués así como en el álbum Noa Gold (2003). "La próxima vez que vuelva intentaré coincidir con él, pero hoy no pudo ser". El público ya se había puesto en pie para aplaudir a esta mujer que agotó las entradas del Teatro Salesianos en su segunda visita a Vigo, esta vez con la Fundación Caixa Galicia. La artista no se atrevió a interpretar en solitario su canción en gallego, pero hizo otros regalos a su rendida audiencia, como un homenaje a Serrat y el tema central de la película La vida es bella, interpretado en español. Fue el colofón a una noche dedicada a su último disco, Genes& Jeans (2008), pensado como un viaje musical desde sus raíces familiares en Yemen, hasta su país natal, Israel, pasando por Estados Unidos, donde pasó su niñez y adolescencia. Descalza y vestida de blanco al inicio del recital, la artista se presentó como recién salida de un viaje en el tiempo y demostró lo bien que le sienta la tradición, por encima de los arreglos occidentales que acercan buena parte de sus discos a los resbaladizos vericuetos del new age. Rodeada de un trío (Gil Dor en las guitarras y en la dirección musical, el batería Gari Sedi y Gil Zohar, al piano y bajo eléctrico), al frente de las percusiones, bailando danzas populares e incluso ataviada con un tocado oriental, una enérgica Noa entretejía los hilos de cientos de siglos y de su propia genealogía con una clara intención de convertir su música en portadora de un mensaje trascendente, sobre todo dirigido a la zona del planeta en la que habita. Y esa es la razón expresa de su participación en la próxima edición de Eurovisión, donde representará a Israel junto a la cantante palestino-israelí Mira Awad. "A estas alturas de mi carrera, el concurso no supone un interés artístico especial, pero sí es una plataforma a través de la que millones de personas escucharán nuestro mensaje. Vamos a interpretar la música que nos gusta y, sobre todo, hablaremos de paz y de convivencia. Incluso en tiempos tan difíciles como éstos, debemos reafirmar nuestro convencimiento de que el diálogo es la única vía de supervivencia en Oriente Medio y en cualquier parte del mundo", decía Noa mediante correo electrónico días antes de salir de su casa en Tel-Aviv. Es probable, además, que la reunión con Awad no se quede en anécdota y fructifique en un disco conjunto.

VIGO, 19 Ene. (EUROPA PRESS) - La cantante israelí Noa actuará en el Teatro Salesianos de Vigo el próximo 21 de febrero a las 20.30 horas, en un concierto organizado por Caixa Galicia y en el que la artista interpretará temas de su último álbum, 'Genes&Jeans' acompañada por un cuarteto acústico. En su último trabajo, Noa resume sus experiencias artísticas, personales y vitales. Así, se encuentran retazos de sus raíces yemeníes y de la educación recibida de su familia en esa cultura, de su paso por los Estados Unidos y de su actual vida en Israel. Achinoam Nini, Noa, es la artista israelí más destacada, tanto por sus conciertos como por sus grabaciones discográficas. Nacida en Tel-Aviv en 1969, vivió en Nueva York desde los 2 anos hasta que regresó a Israel a los 17. Las entradas para el concierto están a la venta en la web www.caixagalicia.es y en el teléfono 902.43.44.43 a un precio de 25 euros.

Noa: «Eurovisión es una etapa, pero para mí no tiene interés» La artista israelí, que representa a su país en el concurso, actuará en Vigo el día 21 Autor: B. R. Sotelino Fecha de publicación: 11/2/2009 La artista israelí Noa ofrecerá el próximo 21 de febrero un concierto acústico en el Teatro Salesianos, de Vigo. La cantante presenta su último disco, Genes & Jeans , en el que aborda sus experiencias personales, ya que musicalmente recoge sus raíces yemeníes, su paso por Estados Unidos, donde creció, y su vida actual. El recital está patrocinado por Caixa Galicia y las entradas se venden a través de la taquilla telefónica y la web. -¿Acercarse a sus raíces yemeníes ha sido una experiencia dolorosa o alegre? -Ha sido un viaje maravilloso. Mi familia dejó el Yemen como resultado de la gran opresión contra los judíos de la población musulmana local. Eran gente amante de la paz. Caminaron durante un año a través del desierto para llegar a «la tierra prometida». Ocurrió hace más de cien años. Más tarde, mi familia se trasladó a EE.?UU, donde me crié, y luego regresó a Israel. Yo crecí sin odio. Me crié en el respeto a todas las personas, sin importar su raza o religión. A través de la música y las historias he descubierto a mi familia, su fuerza, su humildad, su intensa belleza. ¡Estoy orgullosa de ser parte de esta cadena! -¿Cuál es la relación entre los genes y los pantalones vaqueros del título de su disco, a menos que sea descendiente de Levi Strauss? -Son símbolos, metáforas, juegos de palabras. Genes: con lo que nacemos. Jeans: lo que adquirir, elegir. Jeans: el lienzo. Genes: ¡la pintura! Genes: el pasado. Jeans: el presente, y esperanza para el futuro. -Este año representa a Israel en el Festival de Eurovisión, junto a Mira Awad. ¿Qué le parece este certamen? -Para mí, Eurovisión es una etapa, una plataforma para llegar a millones de personas con la música que amo y con un mensaje para el que yo vivo. El concurso no tiene ningún interés para mí y el estilo de las canciones tampoco. Soy una cantante con experiencia, tengo mi propia voz y he construido mi carrera durante años de duro trabajo. -Mucha gente cree que Gil Dor, su guitarrista, es también su marido... -Están equivocados. Él es mi colaborador musical y gran amigo hace casi 20 años. Gil tiene 17 años más que yo. Está casado y tiene tres hijos, de 30, 26 y 20 años. Yo estoy casada con un médico, Asher Barak, y tenemos dos niños de 8 y 5 años. -Usted colaboró con Carlos Núñez. ¿Siguen en contacto? -Quiero a Carlos y admiro su talento. Reconozco que he estado tan ocupada últimamente que hace mucho que no le llamo, pero espero verle ahora en Vigo.

Noa's concert in Sevilla (Spain)

Una nueva voz para la paz (Foto: Javier Díaz) Todo un conciertazo el que la cantante israelí Noa brindó a la concurrida audiencia que abarrotaba el salón de conciertos de Fibes el pasado viernes. Acompañada de la palestina Mira Awar, la artista utilizó su música como símbolo de paz y diálogo entre ambos pueblos. Entre la concurrencia se encontraban personalidades como el consejero de Presidencia de la Junta de Andalucía, Gaspar Zarrías; el ministro consejero de Marruecos, André Azoulay; y el politólogo Sami Naïr; todos representantes de la Fundación Tres Culturas del Mediterráneo, institución organizadora del recital. Abrió la velada la palestina Mira Awar, una más que convincente voz que no desaprovechó su oportunidad ante el público sevillano, y con la que finalmente Noa –presionada por muchos sectores en su país– compartirá escenario en el próximo Festival de Eurovisión. En cualquier caso, el respetable esperaba a Noa y la cantante respondió a las expectativas con un derroche de capacidad vocal y una sensibilidad musical espectacular. Previamente a su recital, leyó un manifiesto en español en el que recalcaba su apuesta por la paz y la reconciliación entre israelíes y palestinos, mientras un reducido grupo de manifestantes simpatizantes de la causa palestina insistía en corear en el exterior del recinto de Fibes consignas como “Noa cantando, Israel matando”. Arropada por una banda de excelentes músicos, la cantante fue desgranando canciones de su último trabajo discográfico, Genes y jeans, junto a temas clásicos en su repertorio, como I don’t know, Beautiful that way (de la banda sonora de La vida es bella), Es caprichoso el azar (que en su día cantara a dúo con Joan Manuel Serrat) y Uno queriendo ser dos; sin dejar de bromear con el público y de acompañar sus canciones con bailes y alguna que otra exhibición de sus capacidades como percusionista. El concierto –de más de dos horas de duración– fue cogiendo temperatura, con un repertorio in crescendo que tuvo su punto culminante cuando Mira Awar y Noa se reunieron sobre las tablas para interpretar a dúo una vigorosa versión de We can work it out, célebre tema de los Beatles. En definitiva, una gran noche que vuelve a demostrar que la música siempre es un magnífico arma para combatir la violencia y la intolerancia.

8 de marzo la Fundación Tres Culturas del Mediterráneo cumple diez años, y para celebrar este acontecimiento viene desarrollando un programa de actos conmemorativos que comenzó a finales del pasado mes de octubre, con el Festival de las Andalucías Atlánticas de Essaouira, y que culminará con la VI Edición del Coro Tres Culturas en abril. Entre estos actos, el viernes 20 de febrero tendrá lugar en Sevilla un gran Concierto Por la Paz que reunirá a dos cantantes de prestigio internacional: la israelí Noa y la palestina Mira Awad. Ambas artistas se caracterizan por ser activas defensoras del diálogo intercultural como vía para la consecución de la paz, uno de los principios rectores de la Fundación Tres Culturas. Desde sus inicios, la Fundación ha apostado por la cultura como un vehículo idóneo para favorecer el entendimiento y el respeto entre los pueblos. Por ello, a través de esta iniciativa, Tres Culturas pretende difundir un mensaje de esperanza a favor de la paz. De este modo, la actuación de Noa y Mira Awad, que compartirán escenario en el Palacio de Exposiciones y Congresos de Sevilla, se convierte en símbolo del necesario diálogo entre israelíes y palestinos. Noa y Mira han colaborado anteriormente, cantando juntas una versión del tema de los Beatles "We can work it out", incluída en el álbum "Now" de Noa. Y volverán a reunirse, tras la cita en Sevilla, para representar juntas a Israel en el Festival de Eurovisión 2009, que se celebrará en mayo en Moscú. El concierto tendrá lugar el viernes 20 de febrero en el Palacio de Exposiciones y Congresos de Sevilla (FIBES) a las 20:30 horas. El precio de las entradas es de 10 € y pueden adquirirse en Tick, Tack, Ticket ( Buscar por Concierto por la Paz ) Noa y Mira Awad comparten concierto por la paz entre israelíes y palestinos EFE , Sevilla | 20/02/2009 EFE La cantante israelí Noa y la palestina Mira Awad han protagonizado hoy en Sevilla un concierto, organizado por la Fundación Tres Culturas del Mediterráneo, para conseguir la paz y el diálogo entre ambos pueblos. El concierto está enmarcado dentro del programa de actos conmemorativos del décimo aniversario de la Fundación Tres Culturas, que comenzó el pasado 8 de octubre de 2008 con el 'Festival de las Andalucías Atlánticas de Essaouira' y que culminará con la VI Edición del Coro Tres Culturas en abril, según un comunicado emitido por la fundación. Ambas artistas, reconocidas internacionalmente, se caracterizan por ser defensoras activas del diálogo intercultural como vía para la consecución de la paz, uno de los principios rectores de la Fundación tres Culturas. Noa y Mira colaboraron anteriormente en una versión del tema de los Beatles 'We can work it out', canción incluida en el álbum 'Now' de Noa, y tras encontrarse en Sevilla lo harán de nuevo en mayo de este año en Moscú para representar juntas a Israel en el 'Festival de Eurovisión

Noa's concert in Valencia (Spain)

Se llama Achinoam Nini, que significa "hermana de la paz" en hebreo y, como tal, se ha convertido en una de sus grandes defensoras: fue la primera artista israelí invitada a hacer una gira en Marruecos, ha sido galardonada con el Crystal Award en Suiza, cantó en un rally musical a favor de la paz en Tel AvivÉ Y el próximo 16 de mayo se unirá a la árabe Mira Awad para representar a Israel en el festival de Eurovisión. El pasado jueves, Noa aparecía en el escenario de la sala Iturbi del Palau vestida de blanco, como si de una paloma de la paz se tratase, y saludaba con un escueto "Shalom". La cantante iniciaba su actuación leyendo un comunicado -en castellano- en el que sugería a israelíes y palestinos reconocer los derechos del otro, pedir perdón y compartir para llegar a la reconciliación. "Ahora ya puedo cantar", decía al finalizar su discurso, desatando los aplausos de los asistentes. El concierto de Noa ponía fin a la segunda edición del Festival de Invierno Ciudad de Valencia. La cantante presentaba ante el público valenciano -que no llegó a llenar la sala- su nuevo disco, Genes and Jeans, en el que fusiona todos los países y culturas que la han acogido a lo largo de los años: su origen yemení, su paso por Estados Unidos y su vida actual en Israel. Un trabajo -dijo- dedicado especialmente a su familia, en el que une hebreo, inglés y yemení. A lo largo de la noche, la artista -además de mostrar que tiene una voz magnífica- enseñó a los presentes que es una percusionista excepcional, ya que llegó a hacer ritmos golpeando su propio cuerpo y sorprendió haciendo "beat box". Durante la actuación, la artista tuvo palabras de cariño hacia los músicos que la acompañaban en el escenario, especialmente a su amigo, el guitarrista y compositor Gil Dor, con quien empezó a colaborar hace casi veinte años. Noa deleitó al público con su simpatía, su sonrisa y su forma de bailar: los miembros de la banda le pusieron un velo y una corona, y descalza, danzó sobre el escenario. Además, la artista se atrevió con el piano e interpretó la nana que suele cantar a sus hijos. Noa también quiso dedicar al público algunas canciones en castellano: Es caprichoso el azar -de Serrat- y Uno queriendo ser dos. Para acabar, y solo acompañada por su inseparable Gil Dor, la cantante interpretó -también en castellano- la banda sonora de La vida es bella, con la que consiguió que sus seguidores le dedicaran una gran ovación.

Los Niños cantores de Viena, Noa y Pastora, en el II Festival de Invierno LA POESÍA NOSTÁLGICA DE GEORGES MOUSTAKI TAMBIÉN FORMA PARTE DEL CERTAMEN ´CIUDAD DE VALENCIA´ La poesía nostálgica de ´Georges Moustaki´, la música clásica de ´Los niños cantores de Viena´, la mezcla de pop-indi de ´Pastora´ y las letras comprometidas por la paz de Oriente Medio de ´Noa´ se mezclarán este año en el II Festival de Invierno ´Ciudad de Valencia´, que busca consolidarse como un certamen "heterogéneo", con artistas de "prestigio" y abarcar todo tipo de estilos. Las entradas, que se pondrán a la venta al público a partir de este viernes, tendrán un precio que oscilará entre los 15 y los 72 euros. PANORAMA-ACTUAL.ES - 04/12/2008 14:07 h. El Palau de la Música de Valencia vuelve a acoger de nuevo, como ya hiciera el año pasado, esta segunda edición del festival que fue presentado este jueves por la presidenta del auditorio, Mayrén Beneyto; la directora de Concert Studio, Virginia Cortés; así como por el director de Banca Privada Banco Sabadell, Joan Moríñigo, y el director territorial Levante y Baleares del Banco Sabadell, Jaime Matas, principales patrocinadores de esta iniciativa. La apertura del certamen, el 9 de enero correrá a cargo del "legendario" artista francés Georges Moustaki, polifacético como cantante, compositor y poeta en el mundo de la cultura, que sigue llenado los escenarios con una música nostálgica que aporta una "sensación de paz y tranquilidad", indicó la directora de Concert Studio, Virginia Cortés. Le seguirán Los niños cantores de Viena, que el 1 de febrero darán cabida a la música clásica con un concierto "más tradicional" y "muy familiar". Tras ellos, el 12 de febrero, los más jóvenes podrán disfrutar de la mezcla de "pop, electrónica e indi" de Pastora, "música de vanguardia" en España, subrayó Cortés. Por último, Noa cerrará este encuentro con la unión de sonidos israelíes y yemeníes en una música "lírica, jazz y tradicional". "Comprometida con el conflicto de Oriente Medio y muy pro-diálogo por la paz, su música está muy volcada en este sentido", destacó la responsable de Concert Studio. Las entradas, que se pondrán a la venta al público a partir de este viernes, tendrán un precio que oscilará entre los 15 y los 72 euros, dependiendo del artista y de la ubicación en el auditorio, de modo que se quiere llegar a todo tipo de presupuestos. En cualquier caso, si se llena, se prevé una asistencia de unas 6.000 personas. Colaboración pública y privada La presidenta del Palau de la Música Mayrén Beneyto, mostró su satisfacción por acoger un festival que confió en poder hacer "cercano" al público. No obstante, puso de manifiesto lo "difícil" que es "hoy en día tener programaciones y hacer otras músicas", por lo que se mostró partidaria de que el Palau no sea el que contrate directamente a los artistas, como en este caso sino que sean las "empresas y agentes que se dedican a ello". "Ellos saben ocuparse perfectamente del artista, (cuando y cómo lo pueden traer), mientras nosotros nos ocupamos exclusivamente de la sala, el público y la acústica". Es una "combinación perfecta", sentenció. Además, consideró "necesario el patrocinio", puesto que "solamente la administración pública no puede pagar todo lo que es promover un festival así", apuntó.

La artista israelí Achinoam Nini, conocida como Noa, pondrá mañana el punto y final al 'II Festival de Invierno Ciudad de Valencia', donde, tras el éxito conseguido en las anteriores convocatorias, presentará su nuevo disco, 'Genes & Jeans', publicado en marzo de 2008. La actuación será a las 20.30 horas en la Sala Iturbi del Palau de la Música de Valencia, según fuentes del auditorio. En 'Genes y jeans', la cantante aúna "tradición y modernidad, pasado y presente, la vida y las experiencias" que traslada a un trabajo que constituye su repertorio "más sugerente y emocionante" con sus influencias étnicas y culturales de su origen yemení, su paso por los Estados Unidos y su vida presente en Israel. De esta forma, Noa resume sus experiencias artísticas, personales y vitales en un trabajo que "hará historia". Se trata de composiciones contemporáneas originales con las que teje su propia historia en forma de su música, según las mismas fuentes. En 2007, Noa presentó en directo 'Noa sings Jazz', con conocidos 'jazzstandards', en homenaje al trío que componía con Gil Dor y Zohar Fresco entre 2003 y 2006 y que "cautivó" a las audiencias de toda Europa. Una carrera plagada de éxitos Noa y Gil han actuado en numerosas ocasiones con la Orquesta Filarmónica de Israel, bajo la dirección de grandes directores, incluido Zubin Mehta. Ha realizado giras junto a artistas como Sting y ha cantado con Stevie Wonder. La labor que Noa realiza en defensa de la paz le valió ser galardonada con el 'Crystal Award' en el 'World Economic Forum' en Davos, Suiza. La defensa del diálogo para la consecución de la paz le ha llevado a participar en diversos eventos. Sus mayores influencias vienen de cantautores de los años 60 como Paul Simon, Joni Mitchell o Leonard Cohen. Estas sensibilidades musicales y líricas, combinadas con las raíces yemeníes de Noa y los antecedentes musicales de Gil Dor en el jazz, en música clásica y en el mundo del rock, han hecho que el sonido de NOA y Gil sea único. Con Gil Dor ha escrito y realizado cuatro álbums de "enorme éxito" en Israel, y otros cuatro álbums internacionales, 'Noa', 'Calling', 'Blue Touches Blue' y 'Now'.

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AP Photo - Israeli singer Achinoam Nini, known internationally as Noa, left, Arab Israeli singer Mira Awad, right, rehearse for the Eurovision song contest in Neve Sharon, Israel, Monday, Feb. 16, 2009.

Jewish-Arab duo faces criticism ahead of songfest. By MATTI FRIEDMAN - Associated Press Writer SHMURAT HASHARON, Israel -- Israel is sending a Jewish-Arab duo to represent it with a song of peace at Europe's best-known song competition at a particularly fraught moment for relations between the country's Jews and Arabs. Not surprisingly, the choice has sparked criticism and debate with a gravity that couldn't be further from the Eurovision competition itself, a festival of flamboyant pop and unapologetic kitsch which draws some 100 million TV viewers every year. Achinoam Nini, a regular on the world music scene known internationally as Noa, and Mira Awad, a local actress and singer, were selected by Israel's national broadcasting authority. Their selection came a day after Israel launched its Gaza offensive in December to halt rocket fire by Hamas militants. Israel is sending a Jewish-Arab duo to represent it with a song of peace at Europe's best-known song competition, just after one of the bloodiest rounds of Israeli-Palestinian fighting and at a particularly fraught moment for relations between the country's Jews and Arabs. Awad, who will be the first Arab ever to represent Israel at the competition, was roundly criticized for agreeing to go and became the subject of a petition organized by Israeli Arab artists who said sending her and Nini, a veteran peace activist, was a deliberate attempt to portray Israel as something it is not. In an interview between rehearsals at Nini's home, the two singers said they would nonetheless appear at the contest, slated to be held in Moscow in May. They are working on four songs, each in English, Arabic and Hebrew. One will be chosen in a national broadcast next month as Israel's official entry. When her manager called to tell her she had been selected, Awad said, she was glued to coverage of the Gaza fighting. "I said, 'OK, OK,' and I closed the phone just to keep watching the TV," she said. At the time, the Gaza death toll was climbing steeply. It eventually reached 1,300, according to Gaza health officials, at least half of them civilians. Israeli Arabs held angry protests condemning the offensive, which ended Jan. 18. "The situation is very depressing and very complex now, and we understand that it might seem to some people a bit cynical ... sending a Jewish singer alongside a Palestinian singer," Awad said. She said she was going to make the point that Jews and Arabs had no option but to find some way to live together. "It's very important for me not to go back to the corner and just disappear," she said. Awad's career suggests a sunnier take on Arab life in Israel. Raised in an Arab town in Galilee but now a resident of overwhelmingly Jewish Tel Aviv, she has achieved mainstream popularity, becoming a sought-after television and stage actress. Last year, after she starred in the country's first Arabic sitcom aimed at Jewish viewers, a breathless profile in a Hebrew paper crowned her "the new Arab woman." Around a fifth of Israel's 7 million citizens are Arabs. They have equal rights under the law but face discrimination in government budgets and employment, and have poverty rates higher than those of the country's Jews. Relations have been further strained by the Gaza offensive. Some Arab lawmakers have openly identified with Israel's enemies, and last week, a Jewish party with an overtly anti-Arab platform saw its support surge in a national election and became the third-largest grouping in parliament. "The Israeli government is sending the two of you to Moscow as part of its propaganda machine, which is trying to create the appearance of Jewish-Arab 'coexistence' under which it carries out the daily massacre of Palestinian civilians," read the petition targeting Nini and Awad. One of the signatories was Mohammad Bakri, a well-known Israeli Arab actor and director who has been critical of the Israeli government. "I don't want Mira to be used," he said. "It's not a big honor to represent Israel right now in the Eurovision. It's a shame, in my point of view." The Israeli officials responsible for the choice say both were selected on their merits as artists. Nini was picked because she is the best-known Israeli singer in Europe, said Yoav Ginai, the Israel Broadcasting Authority official in charge of the committee, and Nini suggested that Awad sing with her. The committee thought that was a "great idea," he said. Israel won the Eurovision contest twice in the 1970s, and then again in 1998 with a song called "Diva," performed by the country's best-known transsexual. Nini, an Israeli of Yemenite extraction who grew up in New York, sees the competition as a "stage where we can stand and have millions of people watch and listen." "Some people will see an Arab girl who looks Jewish and a Jewish girl who looks Arab, which is what we are, she said. "Maybe it will open some people's minds."

AP Photo - Israeli singer Achinoam Nini, known internationally as Noa, left, Arab Israeli singer Mira Awad, right, rehearse for the Eurovision song contest in Neve Sharon, Israel, Monday, Feb. 16, 2009.

12 de febrero de 2009.- La historia de Noa y Mira Awad, ese minicombo femenino, multiétnico y bilateral que representará a Israel en Eurovisión si Yahvé y Alá quieren, muy bien podría dar para el argumento de una comedia digna del genial Billy Wilder. De no ser algo tan serio. Que lo es. Y mucho. De Noa, israelí con trazas de palestina, ya sabíamos que gusta desde hace años de tender puentes interculturales a favor de la paz. Lo cual es de agradecer, sobre todo por la falta de artistas locales dispuestos a mediar en aquel berenjenal y a colaborar, como hace ella, con cantantes árabes y palestinos de la talla de Khaled, Nabil Salameh, Handallah o Amal Murkus. A eso se le llama valentía. De Mira Awad, cantautora palestina con pinta de supermodelo israelí, la otra mitad del dúo eurovisivo, sabemos ahora que con su aportación representará a los 1,5 millones de palestinos que viven en Israel como ciudadanos de Israel. Eso, con la que está cayendo en la Franja de Gaza, también es un acto de valor muy a tener en cuenta. Muchos dirán que este tipo de alianzas musicales, por más repletas de buenas intenciones que estén, nunca sirven de nada. Que caen en saco roto. Al igual que toda aquella iniciativa que pretenda paliar los daños colaterales de esa Guerra Nada Santa, quizás porque allí se cruzan intereses de toda índole y condición. Lo único que sacarán Noa y Mira de todo esto son problemas. Como los que ya tienen, de hecho. Sobre ambas recaen los sapos y culebras de una campaña mediática que hace de ellas dos mujeres al borde de un ataque de fundamentalistas sin ningún fundamento. Merecerá la pena asomarse a lo que ocurra este año en Moscú (¡que por mayo, era por mayo!, ¡el 16!), aunque sólo sea para rendirse ante dos artistas que han decidido jugársela por minimizar las catastróficas desdichas que asolan a su país. Nos iría a todos mejor si actuásemos así: mojándonos. Por eso les deseo, a ambas, lo mejor. Por darnos una lección a todos en estos tiempos de miedo, asco e idiotez. Mientras tanto, por aquí seguimos igual que siempre, si no peor, en materias eurovisivas. Es decir, enfangados hasta el tuétano de la gilipollez y viendo cómo deshojan una margarita llamada Banalidad. De casting en casting y tiro porque me toca. Con un jurado de juzgado de guardia: José Luis 'Perrea Perrea' Uribarri, Toni Garrido, Mauro Canut y Mariola Orellana. Y sin saber aún quién será el afortunado en representarnos de una puñetera vez. ¡Manda 'webs'! ¿Melody o Soraya? No lo sé. Ni me importa. Quizá haya sorpresas. Pero yo las deseo, a ambas, lo peor. Por si las moscas

Noa's concert in Cesena (Italy)

La straordinaria voce di Noa il 7 febbraio al CariSport di Cesena Sabato 7 febbraio, alle ore 21, sarà sul palco del Nuovo Teatro Carisport di Cesena (zona ippodromo) la cantante Noa con il nuovo repertorio Genes & Jeans. Sul palco la band al completo con Noa alla voce, Gil Dor alle chitarre, Gil Zohar alle tastiere e basso elettrico eGadi Seri alla batteria e percussioni. Per informazioni e vendita biglietti: Biglietteria del Teatro Bonci tel. 0547.355959 Platea e tribunetta € 25,00 - gradinata € 15,00 www.teatrobonci.it www.bonciparla.it Nata a Tel Aviv da genitori yemeniti, sin dall'età di un anno e sino a 17 anni, Noa vive a New York dove frequenta la Performing Art School, frequentando le lezioni di danza di Marta Graham e ascoltando i suoi "miti" musicali: Paul Simon, James Taylor, Joni Mitchell. A 17 anni decide di visitare Israele per la prima volta: è un viaggio alla ricerca delle radici, è un viaggio che cambierà la sua vita. Incontra un giovane laureando in medicina (oggi pediatra, suo marito) per amore del quale decide di ritornare definitivamente nel suo Paese natale, anche se così dovrà assolvere (come tutte le donne israeliane) al servizio militare (due anni).E' sotto le armi che la giovane Achinoam Nini (questo il suo vero nome) comincia a cantare in pubblico e al tempo stesso si iscrive alla Rimon School di Tel Aviv (la più importante scuola di musica della capitale) per perfezionare i suoi studi di piano e di chitarra. Alla Rimon School viene notata da uno dei fondatori della scuola, il chitarrista Gil Dor, allievo di Pat Metheny ed anche musicista di un gruppo di Al Di Meola. E' Gil Dor ad intuire per primo le grandi doti vocali e strumentali della giovane yemenita, sino a proporle un primo "vero" concerto in duo al Festival Jazz di Eilat nel 1990. Il successo è tale che quello di Eilat sarà il primo di una lunga serie e nel 1991 il duo pubblica il primo album "live" che diverrà disco d'oro in Israele e comincerà a far conoscere al grande pubblico la giovanissima cantante. Nel 1992 fa le sue prime apparizioni in Europa, prima in Sicilia e poi al New Morning di Parigi. Nel 1993 nuovo album e nuovo successo di pubblico in Israele, il disco raggiunge un livello di vendita mai raggiunto da altri, Noa è pronta al grande lancio, non prima di essere ritornata in Italia (ancora in Sicilia) per tre concerti. Il 1994 è l'anno della svolta: Gil Dor presenta Noa al suo maestro e amico Pat Metheny, che decide di produrre il primo album internazionale "NOA", distribuito dalla Geffen. Il disco ottiene ottimi riconoscimenti ovunque, Noa si sottoporrà ad un lunghissimo tour che la vedrà calcare le scene europee, negli Usa, in Giappone. Nell'ottobre del 1994 viene invitata a cantare l'"Ave Maria" (presente nell'album) in Piazza San Pietro davanti al Santo Padre e ad una folla di 100.000 fedeli, in mondovisione. E' la prima volta che un'artista ebrea canta davanti al papa cattolico, l'effetto mediatico è enorme, il mondo scopre non solo le qualità artistiche della cantante israeliana, ma anche le sue idee politiche in merito all'eterna querelle con i palestinesi. Noa è l'unica artista israeliana che sin dal 1993, prima di ogni accordo di pace, viene invitata ai festival palestinesi come quello di Nazareth, non nasconde la sua idea favorevole alla nascita dello Stato di Arafat. Queste posizioni le attireranno anche l'ira degli ambienti ebraici ortodossi nel suo Paese, dopo l'apparizione davanti al Pontefice. Non per caso viene minacciata dall'assassino di Rabin al processo (Noa cantava sul palco la stessa sera della morte del leader israeliano). Per queste ragioni il percorso artistico di Noa sarà sempre intrecciato con le vicende politiche del Medio-Oriente e la giovane, minuta donna yemenita diverrà sempre più un punto di riferimento del movimento pacifista israeliano. Nel 1995 è ospite internazionale al Festival di Sanremo (dove sarà nuovamente invitata nel 2000), nel 1996 pubblica il suo secondo album "Calling", viene proclamata artista dell'anno in Francia dalla trasmissione "Taratata" che le dedica un'intera trasmissione, collabora con grandi artisti quali Sting, Joan Baez, Stewie Wonder, Johnny Clegg, Al Di Meola e gli italiani Zucchero e Pino Daniele. Nel 1998 sarà la voce di Esmeralda nel disco dell'omonimo musical "Notre Dame di Paris" di Riccardo Cocciante, viene chiamata da Eric Serra per il tema del film "Golden Eye" (uno dei tanti della fortunata serie di 007), poi per "Babel" del regista francese Pollicino ed infine per la "Giovanna D'Arco' di Luc Besson. Nel frattempo incide anche un album con l'Israel Philarmonic Orchestra, nel quale si cimenta con Bach, Bernstein, Rogers, produzione che verrà ripetuta nei teatri lirici italiani con l'Orchestra Arturo Toscanini di Parma, ma anche con la Sao Paolo Orchestra in Brasile e conla San Francisco Orchestra negli Usa. Nel 1999 Noa scrive il testo del tema del film "La Vita e' Bella", su musiche di Nicola Piovani e su input dello stesso e di Roberto Benigni. Con "Beautiful That Way" parteciperà all'edizione del 2000 di Sanremo, ma il 2000 è anche l'anno del secondo incontro Papa al 1° maggio di Tor Vergata ed è anche l'anno del suo album "Blue Touches Blue", disco col quale sfonda anche sul mercato spagnolo e nel quale duetta con Miguel Bosé. Nell'inverno 2002 è uscito il suo ultimo album "Now" scritto interamente durante la prima maternità dell'artista. Nel 2003 é la voce solista dell'evento organizzato nell'isola di Delos, in Grecia, "L'Isola della Luce", nuova produzione di Nicola Piovani con la sua orchestra, nell'ambito delle Olimpiadi Culturali greche. Il 16 ottobre 2003 a Roma, nell'ambito dell'annuale appuntamento mondiale contro la fame nel mondo, promossa dalla FAO-ONU, Noa riceve alla presenza di 138 tra capi di stato e primi ministri, l'alta onorificenza di Ambasciatrice FAO nel mondo. Recentemente ha duettato con Massimo Ranieri nel suo ultimo album in un'originale versione di "Dicetincillo Vui" in napoletano ed ebraico, partecipa al Premio Recanati 2005 dallo Sferisterio di Macerata e nel luglio 2005 si è esibita in Piazza della Signoria a Firenze insieme all'Orchestra Sinfonica del Maggio Musicale. NOA voce GIL DOR chitarre GIL ZOHAR tastiere, basso elettrico GADI SERI batteria e percussioni

Noa's concert in Palermo (Sicilia, Italy)

Noa / Gil Dor Ouverture “Noa” Leah Goldberg / Noa / Gil Dor 3 Days Noa / Gil Dor Mishaela Leah Goldberg / Noa / Gil Dor He (Boi Kala) Noa I Don’t Know Rachel / Noa Uri Alan Parsons / Eric Woolfson Eye In The Sky Noa / Gil Dor Child Of Man Gil Dor Assolo Tradizionale yemenita Yuma Pasquale Bongiovanni / Giuseppe De Luca ‘A cartulina ‘e Napule E.A. Mario [Giovanni Ermete Gaeta] Santa Lucia luntana Richard Rodgers / Lorenz Hart My Funny Valentine Gioachino Rossini / Cesare Sterbini Una voce poco fa Leonard Bernstein / Richard Wilbur et al. Glitter And Be Gay Leah Goldberg / Noa / Gil Dor Keren Or oce

Noa e l'Orchestra del Teatro Massimo di Palermo inaugurano la Stagione di concerti 2009 Pubblicato: Feb 3, 2009 La Stagione concertistica 2009 del Teatro Massimo si inaugura giovedì 5 febbraio alle ore 20.30 con “Classic & Different”, concerto che vedrà impegnati l'Orchestra del teatro palermitano diretta da Ilan Mochiach con protagonista la popstar Noa e la partecipazione del chitarrista e compositore Gil Dor. La cantante, nota a tutti per l'impegno che da sempre la vede schierata a difesa della pace e in favore del dialogo israelo-palestinese, interpreterà un programma impaginato a sottolineare come la musica permetta un peculiare dialogo tra le culture, i secoli e i generi. Sono previsti brani tratti dal repertorio classico occidentale accanto a pagine celebri del musical americano, della canzone napoletana e del repertorio tradizionale yemenita al quale Noa si ricollega per appartenenza familiare. Il progetto “Classic & Different” è nato insieme alla Israel Philharmonic Orchestra più di dieci anni fa come iniziativa divulgativa per il pubblico giovane. “Classic & Different” è anche una sorta di autobiografia in musica, dove Noa mostra tutte le influenze che ne hanno plasmato la personalità artistica. «Cantare per me è come pregare. è grazie alla mia voce che riesco a esprimere la mia anima e la mia identità culturale». Da più di diciassette anni Achinoam Nini (che in ebraico significa “sorella di pace”) in arte Noa, israeliana di Tel-Aviv, utilizza il canto e la musica come strumento di contatto tra identità diverse. I suoi concerti spesso delineano un viaggio a ritroso nelle proprie origini, sulle tracce dei nonni, ebrei yemeniti. «In ogni luogo sono riuscita a superare barriere di religione, di linguaggio, di cultura. E ogni volta che vedo persone così diverse unite dalla mia voce mi sale nel cuore la speranza per il genere umano e per il futuro. Canto in tre lingue: ebraico, yemenita e inglese; fondo tre culture diverse e ballo perfino una danza tradizionale; tutto per raccontare per raccontare una storia: la mia. E nonostante sia una vicenda molto personale – perché in fondo racconto il mio percorso familiare – cantandola incredibilmente essa diventa una storia universale, condivisa e sentita da tutti». La voce di Noa dà corpo e anima all’Israele del dialogo; i suoi concerti sono un inno alla riconciliazione e al riconoscimento dell’altro da sé; le sue parole riflettono l’angoscia, i dubbi, i timori e le speranze di chi, oggi, crede nella pace. Davanti al pubblico di tutti i continenti, di tutte le razze e di tutte le religioni, Noa canta il valore della vita e l’importanza del dialogo, valori che non si perdono nel sangue e nell’odio: «valori in cui continuo a credere profondamente e per i quali continuo ad adoperarmi come meglio posso: è un impegno necessario per continuare a vivere, per non deprimersi, per ricavare da se stessi energie positive. Non bisogna arrendersi alla sete di vendetta ma inseguire sempre la riflessione e il sorriso come strumenti per commuovere chi ci ascolta.

è nato insieme alla Israel Philharmonic Orchestra più di dieci anni fa come iniziativa divulgativa per il pubblico giovane. “Classic & Different” è anche una sorta di autobiografia in musica, dove Noa mostra tutte le influenze che ne hanno plasmato la personalità artistica. «Cantare per me è come pregare. è grazie alla mia voce che riesco a esprimere la mia anima e la mia identità culturale». Da più di diciassette anni Achinoam Nini (che in ebraico significa “sorella di pace”) in arte Noa, israeliana di Tel-Aviv, utilizza il canto e la musica come strumento di contatto tra identità diverse. I suoi concerti spesso delineano un viaggio a ritroso nelle proprie origini, sulle tracce dei nonni, ebrei yemeniti. «In ogni luogo sono riuscita a superare barriere di religione, di linguaggio, di cultura. E ogni volta che vedo persone così diverse unite dalla mia voce mi sale nel cuore la speranza per il genere umano e per il futuro. Canto in tre lingue: ebraico, yemenita e inglese; fondo tre culture diverse e ballo perfino una danza tradizionale; tutto per raccontare per raccontare una storia: la mia. E nonostante sia una vicenda molto personale – perché in fondo racconto il mio percorso familiare – cantandola incredibilmente essa diventa una storia universale, condivisa e sentita da tutti». La voce di Noa dà corpo e anima all’Israele del dialogo; i suoi concerti sono un inno alla riconciliazione e al riconoscimento dell’altro da sé; le sue parole riflettono l’angoscia, i dubbi, i timori e le speranze di chi, oggi, crede nella pace. Davanti al pubblico di tutti i continenti, di tutte le razze e di tutte le religioni, Noa canta il valore della vita e l’importanza del dialogo, valori che non si perdono nel sangue e nell’odio: «valori in cui continuo a credere profondamente e per i quali continuo ad adoperarmi come meglio posso: è un impegno necessario per continuare a vivere, per non deprimersi, per ricavare da se stessi energie positive. Non bisogna arrendersi alla sete di vendetta ma inseguire sempre la riflessione e il sorriso come strumenti per commuovere chi ci ascolta.

Particolare importanza riveste la nuova stagione sinfonica 2009: sul palcoscenico, all’Orchestra del Teatro Massimo guidata da celebri direttori quali James Conlon e Jeffrey Tate si alterneranno due compagini internazionali come l’Orchestra Filarmonica di San Pietroburgo con Jurij Temirkanov e la Israel Philharmonic Orchestra con Riccardo Muti. Fra gli ospiti al fianco dell’Orchestra del Teatro, anche artisti di confine, beniamini di un pubblico meno tradizionale, come la cantante israeliana Noa, l’eclettico performer Elio e il compositore e pianista Giovanni Allevi.

This post is dedicated to Mariangela & Maurizio Noa (Achinoam Nini) Nata in Israele da genitori yemeniti e cresciuta negli Stati Uniti, si è presto trasferita a Tel-Aviv dove, durante il servizio militare, ha iniziato a cantare in pubblico. Ha studiato alla Rimon School of Jazz and Contemporary Music, fondata, fra gli altri, da Gil Dor, col quale si esibisce sin dal 1991, per poi incidere il suo primo album, Noa, nel 1994, prodotto da Pat Metheny. Sempre nel 1994, a sostegno della nascita di uno Stato Palestinese, ha cantato in Piazza San Pietro, alla presenza del Papa e di oltre centomila persone, la sua versione dell’Ave Maria di Gounod, attirando il favore del popolo israeliano e l’opposizione della destra oltranzista e ortodossa; nello stesso anno è la prima cantante israeliana invitata al Festival palestinese di Nazareth. Nel 1995 ha partecipato come ospite internazionale al Festival di Sanremo e raggiunto la vetta delle classifiche in Francia. Nel 1996 ha pubblicato il secondo album, Calling, cui è seguito, nel 2000, Blue Touches Blue. Partner di Al Di Meola, Riccardo Cocciante, Pino Daniele, Sting, Carlos Santana, Joan Baez e altri grandi artisti, ha cantato nelle colonne sonore di film di Luc Besson, mentre Roberto Benigni e Nicola Piovani le hanno chiesto d’interpretare “Beautiful That Way” sul tema di La vita è bella. Dal 2003 è Ambasciatrice della FAO nel Mondo. Nella primavera del 2008 è uscito il suo nuovo album Genes & Jeans. Il 14 maggio 2009 rappresenterà per la prima volta Israele all’Eurofestival di Mosca, dove si esibirà con la palestinese Mira Anwar Awad: insieme canteranno in ebraico, arabo e inglese, come ulteriore invito al dialogo e alla coesistenza pacifica fra i popoli. Ilan Mochiach Nato a Tel-Aviv, ha studiato alla New York University. Compositore, arrangiatore e direttore d’orchestra, è fra i fondatori della Rimon School of Jazz and Contemporary Music di Tel-Aviv. Insegna alla Jerusalem Academy of Music and Dance e ha diretto numerose orchestra internazionali, fra le quali l’Orchestra Arturo Toscanini, l’Orchestra del Maggio Musicale e l’Orchestra Regionale della Toscana, la Israel Philharmonic e la San Francisco Orchestra. Questo primo concerto della Stagione riassume lo spirito programmatico che sottende all'intero cartellone e che ne ha decretato l'alto apprezzamento del pubblico: nel calendario si alterneranno gli appuntamenti con il repertorio classico-romatico sotto le bacchette di Riccardo Muti, Lorin Maazel, James Conlon e Jeffrey Tate ma anche proposte meno convenzionali come nel caso dei concerti di Noa, Giovanni Allevi ed Elio. Inoltre appuntamento con l'opera in forma di concerto, Faust di Gounod con Andrea Bocelli per la prima volta nel ruolo del protagonista. Esauriti prestissimo gli abbonamenti, anche i biglietti singoli sono stati quasi tutti venduti nei primi due giorni di botteghino. Sold out il concerto di Giovanni Allevi. Pochissimi i posti per quello di Riccardo Muti