Noa's concert in Caserta (Italy)

Noa's concert in Caserta (Italy) with the Solis String Quartet (Italy) July 26th

Noa's concert in Trieste (Italy)

NOA

La cantante israeliana Noa ha una voce che diffonde gioia ed entusiasmo. Il suo canto mescola armoniosamente jazz, rock americano e suggestioni mediorientali, superando tutte le frontiere culturali. Interprete in Vaticano di un'Ave Maria che ha commosso il mondo e protagonista di numerosi festival di musica etnica, Achinoam Nini (Noa per tutti) è diventata in pochi anni una stella acclamata della world music. "I miei genitori, israeliani di nascita e yemeniti di origine, si sono trasferiti negli Stati Uniti - racconta - quando avevo un anno. Ho vissuto fino a 17 anni a New York, dove ho studiato e fatto le prime esperienze artistiche. Una crisi di identità e il richiamo della mia terra, un giorno, mi hanno spinto a tornare in Israele. Lì ho proseguito gli studi, ho prestato il servizio militare e con una scuola di jazz e musica classica di Tel Aviv, la Rimon School, ho completato la mia formazione, avviata alla High School di New York. Vivo poco lontano da Tel Aviv e non andrei mai a stare altrove. Quando non sono in tournée, scrivo, produco, canto e faccio spettacoli". E che produzione, si può aggiungere, e quali avanzamenti sulla via del successo in quindici anni.

Grazie anche alla collaborazione con Gil Dor e con il chitarrista americano Pat Metheny, Noa ha messo a frutto le capacità e la fantasia compositiva che uno spiccato talento musicale ha profuso in lei.

Ma che cosa c'è alla radice di una voce così particolare? "Credo che ci sia l'amore - dice -. Non quello delle canzonette sentimentali, ma un sentimento più vasto, una leva che vince tutte le resistenze e dona la serenità". Dove si trova l'amore e dove comincia la ricerca? "Per me è stata una scoperta in un momento in cui si era fatto acuto il conflitto tra la ragione e l'istinto. Il ritorno alle radici ha sciolto il nodo. A casa mia ho trovato una zona d'incontro delle due componenti da cui posso attingere quando creo e canto. Lì ho annullato le mie inquietudini e ho colto la più bella ricchezza del mondo: l'amore, appunto". La sincerità del suo slancio Noa la comunica anche durante i suoi concerti, con una gestualità e una voce che hanno il calore di un abbraccio pieno di simpatia. Già da piccola - ricorda - la musica l'accompagnava. A otto anni, cinguettava per casa e cantava in piedi sul tavolo, deliziando parenti e amici. La comunicazione con chi l'ascolta oggi ha la stessa spontaneità di allora: "La sentite anche voi la mia emozione, il cuore che mi batte?", chiede scherzosamente alla platea, portandosi la mano sul petto. Il suo repertorio, dapprima molto americano, scivola gradualmente verso melodie più orientali. E proprio quando si immerge in quel clima, danzando e accompagnandosi con percussioni, tamburelli, piccoli strumenti a fiato, Noa dà il meglio di sé. Quando poi regala "Beautiful that way", il brano della colonna sonora del film di Roberto Benigni "La vita è bella", si ha la prova che canzoni come questa, interpretate da una voce così limpida, sono realmente un dono. E un regalo è anche lo "Shalom", pace, che Noa rivolge alla platea. Un saluto e un augurio che comunica un'idea della vita che esclude l'odio e il pregiudizio. Da molti anni grande amica di Folkest, il suo è un ritorno sempre gradito.

Formazione:
Noa – voce e percussioni; Gil Dor – chitarre, Zohar Fresco – percussioni

Noa's special concert for Fondazione Luchetta, Ota D'Angelo (Trieste, Italy)

Noa's performance in Trieste (Italy) July 22nd. At 21.30. The show will be at Piazza Unità di Italia (scheduled to be broadcasted by RAI Uno) It's a charity special event called "I nostri angeli" (Our angels)is the closing gala of the International Journalism Award "Marco Luchetta" organized by the "Fondazione Luchetta, Ota, D’Angelo, Hrovatin Onlus" together with RAI Tv. Noa will perform together with Carlo Fava & The Solis String Quartet.

In a courtyard in East Mostar a troupe from the Italian national broadcasting corporation RAI is shooting a documentary in front of a shelter where tens of people are assembled; many of them are children and in fact the special documentary that the journalists from Trieste are making for the national television news channel TG1 is about children as war victims. Suddenly, a mortar shell is fired from the hills around the capital of Herzegovina; it hits the site, killing the three correspondents Marco Luchetta, Saša Ota e Dario D’Angelo, three information service operators, pay the highest price to report the atrocities of the war waging just outside our country. A few weeks later, the city of Trieste mourns another war victim, TV cameraman Miran Hrovatin, murdered in Somalia together with TG3 correspondent, Ilaria Alpi. Following the will of friends and colleagues a non-profit organization, the "Luchetta, Ota, D'Angelo, Hrovatin Fund for Children War Victims" was founded. A building owned by the Province of Trieste was refurbished and in 1998 it became a Reception Center for severely ill children and their families, mainly victims of the wars that are bloodstaining the world More info at: http://www.fondazioneluchetta.org
http://www.premioluchetta.it/

The Israeli artist has sung yesterday and it will also make this evening, but without Rim Banna and Radiodervish Noa: «With the dialogue we will build the peace»

Achinoam Nini, universally known as Noa, Israeli of yemenite origins lived up to 17 years to New York and then returned to Tel Aviv where alive still it is a messenger of peace. Message that has recently launched to Naplesl, before her concert in Pozzuoli, and it launches again from Triest where last night she’s exhibited within the Luchetta Prize, performing four passages devoted to the peace and the childrens: Shalom, Ave Maria, Beautiful that way soundtrack, and in duet with the singer Carlo Fava, the Sanremo Festival song “Un discorso in generale ”.

And she will be still tonight protagonist in Piazza Unità, where - after the succeeded prologue with the Bollywood Brass Band - Folkest returns for the third consecutive year to free entry.

But the Israeli singer, that is about to be honored with title of Gentlewoman of the Republic, will exhibit unfortunately alone: after the forfait of the Palestinian Rim Banna, that said very shaken for how much is happening to Gaza, and that therefore doesn't feels to hold shows in this period, is added to the last moment that one of the Radiodervish that, to the light of the escalation of violence in the Middle-East, in a signed Nabil’s note and addressed to Folkest, they excuse for the missed share.

<< "For me this is the moment of the pain and of dismay and of the concentration close to my darlings in Lebanon that succumb under the bombs of an absurd war." The organizers count that the soirèe is, however pleasant and constitutes a moment of peace. Also to the light of these antecedents, the first question to an available Noa that answers to the journalists with in arm her two splendid, curled children it is not able whether to concern the delicate Israeli-Lebanese matter. She, pacifist and paladin of the dialogue, don't have doubts.

<< It is an awful moment, but there is a deep difference among how it happens in Cisgiordania and the events in Lebanon. We are able and we must talk to the Palestinians, I am sure that peace will be possible, also they wants peace and safety: it is necessary to talk to the moderates to sustain them. To avoid that on one side and from the other the extremists can take the upper hand. The Hezbollah’s don't want instead the dialogue, it is necessary to disarm them, set Lebanon free, victim of Hezbollah and extremists, to allow the country to reconstruct himself. With the international support the Lebanese government can make itself, is what the greatest part of the Israeli people desires. But can we speak about music? >>.

Said, done. And when the matter moves, with a sigh of relief, returns her the smile. Draft, vivacious, deep eyes as her understanding of a world where exist a lot of grey tones, it will bring in plaza a show that is a whole than she has done in the past. Enthusiastic of her recorded album live in Israel with the Solis String Quartet, marvellous people it defines them, and as many enthusiastic of next project that will see them in study for an album from the strong visual impact and not only musical.

The relationship among world music and globalization?

<< I see globalization not so much as a push to the homologation, but rather a powerful catalyst against this tendency because the moment in which the world becomes more united small, makes to appear on the surface in the individual in natural way the desire to express himself, to show his/her own individuality. And This is the positive effect of the globalization. And then the term world I don't like music, it is limiting. I love the music of every place, the music for me is music and enough, I detest the labels, in the world music there is an unbelievable quantity of variety. As hook the crossover, the to extend at the most the confinements. And this is the positive one of the actual world: I, been born in a place, grown in another, I am open to all of this that is; my palette is enormous and I can create a mosaic, and even if I don't know that name to give him, is very beautiful."

Events as Live 8 can contribute to change the people?

"Yes and no at the same time. They are important in how much gives to many the possibility to express him, to express their empathy, and this is very beautiful, and the music has this of magic, that the people it brings above the daily things and it allows to communicate on a superior plan. But we cannot be thought that such events resolve the problems, every must make their own part."

With the Quartet she has recorded an album of Neapolitan music released in October. What has brought her toward this kind?

"The music is universal, it strikes the heart, but to deeper level there is other. My family thought in Jerusalem with nostalgy and desire, and in the Neapolitan song is strong that desire, that melancholy for a distant country, allowed for going looking for fortune, the same desire, the same depth feeling that we share. There is then the romanticism, strong, and at the end there is that something that cannot be explained. Why do you fall in love yourself of a person rather than of another? Why do you like a music rather than another? It is the magic"

This evening, Noa will be accompanied by the Acoustic band composed by the guitarist Gil Dor, met to a school of music and from her defined "a great friend over that a precious colleague" and from the percussionist Zohar Fresco together with the Neapolitan Solis String Quartet.

Yesterday Noa has accused an indisposition, from which is taken back immediately, and its first worry has been to not to be able to visit the small guests of the Foundation Luchetta, that instead comforted by the medical support, it will go to visit today.

Gianfranco Terzoli – “Il Piccolo” 23/06/2006

Noa's concert in Rovereto (Italy)

Noa's concert in Rovereto with the Solis String Quartet (Italy) July 20th

Noa's concert in Valencia (Spain)

aportado a nuestra música nueva vida. Y los hermosos arreglos escritos por Gil Dor y el Solis para el cuarteto y el resto de nuestro grupo, que incluye también a Zohar Fresco en la percusión y al propio Gil con la guitarra, hacen de esta propuesta la más gloriosa que hemos hecho nunca. Además, durante este tiempo nos hemos convertido en grandes amigos, compartiendo nuestra música, nuestras culturas y lenguajes diferentes, creando un nuevo sonido. Así que nos pareció una pena no capturar esta belleza en una grabación en directo.¡Especialmente porque no lo habíamos hecho antes en nuestra carrera y ya iba siendo hora!

-Mucha gente cree en la existencia de un vínculo entre todas las músicas del Mediterráneo. ¿Confirma esta colaboración esa idea?
-Sí, sí creo que existe. Tenemos mucho en común, pero también muchas cosas que podemos aprender los unos de los otros; creo que nuestra colaboración demuestra las dos cosas. Pero desde luego que existe esa sensación de calidez, honestidad, comunicación fluida y pasión que surgen de compartir este hermoso Mar Mediterráneo.

-Ya son cinco años sin un disco de estudio de Noa ¿Existe la intención de hacer alguno?
-Sí, ahora mismo estamos trabajando en un nuevo álbum. Pero no será algo inmediato. Tengo dos niños y trabajo a mi propio ritmo

-Usted ha trabajado en alguna ocasión con el señor Zubin Mehta, que participa en el proyecto valenciano del Palau de les Arts ¿Se ha planteado alguna colaboración futura entre ambos?
-Siento un grandísimo respeto por el Maestro Mehta, al que me une una relación personal. Es un músico increíble y una personalidad enormemente carismática e inspiradora. He colaborado con el en varias ocasiones, en Israel y en Francia, y me encantaría volver a hacerlo. Quizá el Palau de les Arts quiera sugerir algo para el futuro...

-Su música siempre ha servido para intentar superar el conflicto que se vive en Israel y Palestina ¿Es optimista sobre el futuro, a la vista de los últimos acontecimientos?
-La situación actual en nuestro área es catastrófica. Todas estas matanzas me parecen absolutamente innecesarias. Siento muchísimo que justo ahora que Israel había escogido un gobierno deseoso de hablar, un gobierno de centro izquierda que tiene un gran potencial de dar a los palestinos lo que quieren y necesitan... justo ahora, los palestinos cometen el grave error de elegir a Hamas, esta organización terrorista fanática que está destrozando tanto los sueños palestinos como los israelíes. Esto viene a añadirse a la larga lista de errores que ha cometido ambas partes, tan estúpidamente, en nuestra triste historia. A pesar de todo ello yo creo que alguna día, después de que todos hayamos contado los muertos y hayamos llorado otro río de lágrimas, nos sentaremos y hablaremos, y llegaremos a un acuerdo. Pero qué triste que no lo hayamos hecho antes.

-¿Qué puede esperar el público que acuda a su concierto de mañana¿ ¿Sólo música? ¿Alguna escenografía especial o alguna sorpresa?
-En nuestro concierto la protagonista es la música, de la mano de nuestro trío, Gil Dor (guitarra), Zohar Fresco (percusión) y yo misma, y además nuestro querido Solis Quartet. Creo que lo llenamos todo y que no hace falta ningún efecto especial ni escenografía particular. Y claro que sí, siempre tenemos alguna sorpresa: canciones en español, temas inéditos...

Noa's concert in Algeciras (Spain)

Noa's concert in Algeciras with the Solis String Quartet (Spain) July 15th

Noa's concert in Zaragoza (Spain)

Zaragoza.- Noa ofrecerá un concierto en el Centro de Historia dentro del Ciclo "Noches Con Sol" ZARAGOZA, 9 (EUROPA PRESS) La artista israelí Achinoam Nini, más conocida como Noa, ofrecerá el próximo jueves 13 de julio a las 22,00 horas un concierto dentro del Ciclo "Noches Con sol", que se celebrará durante julio y agosto en el Centro de Historia de Zaragoza. Como cada año, el área de Cultura del Ayuntamiento de Zaragoza presenta un programa musical para las noches de verano de la ciudad. Este año se celebrará con actuaciones durante todos los jueves y viernes de julio y agosto. Noa es una destacada activista a favor del diálogo para lograr la paz en Oriente Medio. Además, participa asiduamente en foros y eventos que se celebran con ese objetivo: Fue la primera artista israelí oficialmente invitada a actuar en Marruecos y ha actuado en varias ocasiones en el Vaticano. Además de la artista israelí, participarán en el ciclo diversos autores de la categoría de Eric Burdon & Animals, el viernes 14, Bela Fleck, el viernes 28 o Cesárea Évora, el jueves día 27 de julio. La entrada del concierto de Noa tiene un precio de 20 euros la entrada anticipada, y 25 euros en caso de adquirirse en taquilla.

Patio del Centro de Historia Plaza San Agustin, 2 · 50002 Zaragoza Tel:(+34)976 205 640 · Fax:(+34)976 399 738 Tickets (20 Euro). Available at all the bank offices of Ibercaja and at Ibercaja's Cash Dispensers with Ticket Sales Service. More info: www.ibercaja.es Organized by Ayuntamiento de Zaragoza, El Periódico de Aragón & Cadena SER, Noa's performance is part of a summer festival called "Noches con Sol".

Noa to reach the status of Cavaliere della Repubblica Italiana

Noa to recieve the Award "Star of the Republic" and to reach the status of Cavalliere della Repubblica Italiana

The Italian Ambassador to Israel has recently notified Noa that the president of the Italian Republic, President Neapolitano, has decided to award her the prestigious "Stella de la Republica", (the "Star of the Republic"), with the status of "Cavalliere", (knight). This is the highest honor Italy has to give, and Noa is thrilled and honored to have received it. The date of the formal ceremony is pending. Brava Noa!

Noa's concert in Torino (Italy)

Noa's concert in Torino with the Solis String Quartet & Carlo Fava (Italy) July 7th

Noa's concert in Pozzuoli (Italy)

Noa's concert in Pozzuoli at Anfiteatro Flavio with the Solis String Quartet (Italy) July 6th

Noa visits the Roberto Murolo Foundation, Napoli (Italy)

Proseguono nel segno della tutela, della salvaguardia e della diffusione del patrimonio artistico - culturale rappresentato dalla canzone napoletana classica le iniziative della Fondazione Roberto Murolo, l'istituzione nata per espressa volontà del Maestro riconosciuta con Personalità Giuridica dall'Ufficio Governativo Territoriale di Napoli (decreto n. 1425 del 24/06/2005) nonché titolare del marchio "Roberto Murolo", legalmente depositato presso la Camera di Commercio di Napoli.

Dopo il felice avvio del progetto "Adottaunacanzone" ed il recente forum "Canzone napoletana e culture musicali" svoltosi al Conservatorio di Napoli, la Fondazione Roberto Murolo ha, infatti, aperto, per la prima volta dalla scomparsa del Maestro, la sua storica sede per ospitare la grande interprete Achinoam Nini, in arte Noa.

In quella che fu la casa di Roberto Murolo, questa mattina l'artista israeliana, che da tempo si sta dedicando al canto napoletano, ha iniziato la sua collaborazione al progetto multimediale "Napule ca' se ne va" in cui sarà protagonista come interprete dell'omonima canzone.

Il progetto "Napule ca' se ne va" prende inizio dall'acquisizione da parte della Fondazione di una copia del film muto del 1926 tratto dalla canzone omonima di Ernesto Murolo ed Ernesto Tagliaferri, e, a seguito di un restauro già effettuato per ricavarne una copia di qualità, anche digitale, prevede la sua sonorizzazione con canzoni d'epoca in alcuni momenti interpretate dallo stesso Roberto Murolo.

"L'incontro con Noa e il suo coinvolgimento nel progetto Napule ca se ne va testimonia ancora una volta l‚impegno della Fondazione Murolo per la valorizzazione della musica napoletana di qualità"

ha dichiarato Nando Coppeto, presidente della Fondazione.

Parte integrante del progetto, che porta la firma di Nando Coppeto e vede la collaborazione di Mario Franco e Pasquale Scialò, è stato, dunque, l'incontro odierno organizzato proprio per dare a Noa la possibilità di conoscere tutto il materiale visivo e sonoro nell'emozionante atmosfera di casa Murolo in compagnia, peraltro, del suo chitarrista Gil Dor e dei Solis String Quartet che da tempo collaborano con Noa al suo progetto napoletano.

Con l'incontro di oggi e con l'avvio del progetto multimediale "Napule ca' se ne va", la Fondazione continua il proprio impegno statutario in attesa di poter esporre al pubblico quanto custodito nella propria sede storica di Via Cimarosa. destinata, sempre più, anche ad essere un centro studi "Conservatorio della canzone napoletana".

Noa's concert in Bologna (Italy)

Noa participates in a Peace Meeting with the Italian & Palestinian band Radio Dervish in Bologna (Italy) July 5th

Noa's concert in Parma (Italy)

NOA

Nata in Israele da genitori yemeniti, dall’età di un anno e sino al compimento dei 17 anni, Noa cresce negli Stati Uniti,dove frequenta anche la scuola di danza di Martha Graham. I suoi idoli musicali sono Paul Simon, James Taylor e Joni Mitchell.

A 17 anni decide di conoscere per la prima volta il paese dov’era nata, così viaggia in Israele, dove conosce un giovane laureando in medicina (oggi suo marito, pediatra), per amore del quale decide di trasferirsi definitivamente a Tel Aviv, anche se il prezzo da pagare sarà l’assolvimento dei due anni di leva, obbligatorio in Israele.

È sotto le armi che Noa comincia a cantare in pubblico, poi decide di iscriversi alla Rimon School di Tel Aviv, fondata dal chitarrista Gil Dor, per perfezionare le sue conoscenze di pianoforte e chitarra: sarà proprio Gil Dor a notare le straordinarie doti vocali della giovane yemenita e a proporle un concerto in duo nel 1991 al Festival Jazz di Eilat. Il successo è clamoroso, tanto che i concerti del duo si moltiplicano e sfociano nella pubblicazione di un live nello stesso anno.

Nel 1992 viene invitata per la prima volta fuori da Israele da alcuni festival in Sicilia (Catania e Gibellina). Noa è totalmente sconosciuta in Italia, ma le due esibizioni siciliane mandano in visibilio il pubblico, così da ritornare ancora per altri concerti nel 1993. Nel frattempo Gil Dor presenta la sua giovane scoperta al suo maestro Pat Metheny, che decide di produrre il primo album internazionale nel 1994 che ha lo stesso nome della cantante, Noa. L’album ha un buon successo ovunque e proietta Noa sui palcoscenici di tutto il mondo, dall’Europa al Giappone.

Nell’ottobre del 1994 è protagonista di un evento mediatico di grande impatto che la farà ancor più conoscere, non solo per le sue doti artistiche, ma anche per le sue idee politiche, manifestate sin dal 1992 in favore della nascita di uno Stato Palestinese: canta in Piazza San Pietro alla presenza del Papa e di oltre centomila persone la sua Ave Maria, prima cantante ebrea ad esibirsi per il Pontefice, testimonial del nuovo corso vaticano nei confronti di Israele, che porterà alla ripresa di relazioni diplomatiche tra i due Stati. Quella partecipazione, oltre all’approvazione della maggioranza degli israeliani, le attira le critiche e gli insulti della destra più oltranzista e ortodossa del suo Paese. Nello stesso anno è la prima cantante israeliana ad essere invitata al Festival palestinese di Nazareth.

Nel 1995 partecipa come ospite internazionale al Festival di Sanremo e raggiunge la vetta delle classifiche in Francia dove viene proclamata artista dell’anno dalla trasmissione Taratata, dove invita Zucchero a duettare con lei.

Nel 1996 pubblica il secondo album Calling, cui seguirà nel 2000 l’album Blue Touches Blue.

Tra i due album, Noa partecipa all’album Orange and Blu di Al Di Meola, incide l’album di Cocciante Notre Dame de Paris, nella veste di Esmeralda, da cui verrà tratto l’omonimo musical campione di incassi in tutto il mondo, incide anche il tema del film Giovanna D’Arco di Luc Besson e di Babel di Pollicino, è ospite nel disco di Pino Daniele Dimmi cosa succede sulla Terra, partecipa per la seconda volta al Festival di Sanremo con Beautiful That Way, la canzone sul tema del film La Vita è bella a lei commissionata da Benigni e Nicola Piovani.

Nel 1997 è in tour in Francia con Sting, incide un album (inedito in Italia) con l’Israel Philharmonic, nel quale mostra tutta la sua poliedricità, cimentandosi con Bach, Bernstein e classici del jazz.

Nel 2000 rincontra il Papa al 1° maggio di Tor Vergata. Collabora anche all’ultimo album di Joan Manuel Serrat (primo nelle classifiche spagnole), prima di produrre il suo ultimo album Now dedicato al suo primo figlio Ayehli (nome indiano che significa la “mia seconda ala”), nato nel 1991.

In questi anni collabora e duetta con artisti del calibro di Santana, Stewie Wonder, Joan Baez, Johnny Clegg, Khaled e al tempo stesso è sempre vicina alle vicende del suo Paese, tanto da essere presente con la sua musica ad eventi che hanno segnato questi anni: dal concerto ad Oslo per gli accordi di pace con Rabin e Arafat, al concerto stesso nel quale il leader israeliano venne assassinato, al concerto in sua memoria alla Casa Bianca con Bill e Hillary Clinton.

Noa è dal 2000 cittadina onoraria di un piccolo comune salentino, Melpignano, insieme a Nabil Salameh, leader dei Radiodervish, palestinese, a cui è legata da profonda amicizia.

Nel 2003 inizia una collaborazione con il gruppo italiano dei Solis String Quartet insieme in tour in Francia e Spagna oltre che in Italia con grande successo. È nominata Ambasciatrice della FAO nel Mondo. Aggiunge alla sua band i napoletani del Solis String Quartet che porta con lei in tour in Europa, a suggello di un vecchio amore per la musica napoletana, tanto da eseguire nei suoi concerti ben tre tra le più famose canzoni napoletane con un accento napoletano che fa dire al giornalista del Mattino, Federico Vacalebre, sulle pagine del suo giornale “Noa meriterebbe la cittadinanza onoraria di Napoli per il modo in cui interpreta le canzoni napoletane”.

Nel maggio del 2004 partecipa all’evento we are the future organizzato da Quincy Jones a Roma. In agosto diventa per la seconda volta mamma della bella Enèa.

Nell’aprile del 2005 partecipa come voce solista all’Isola della Luce di Nicola Piovani facendo registrare il tutto esaurito nei due concerti tenuti alla Sapienza di Roma e al Teatro Turreno di Perugia. Registra Dicitencillo vui nell’ultimo album di Massimo Ranieri che è presentato al Teatro di San Carlo di Napoli con la sua partecipazione straordinaria. È ospite del Premio Recanati a Macerata il 25 giugno. Partecipa al live 8 di Roma il 2 luglio. L’11 luglio il Sindaco di Firenze le consegna in forma solenne le chiavi della città alla vigilia dell’appuntamento clou dell’estate fiorentina che la vede il 13 luglio in Piazza della Signoria accompagnata dalla prestigiosa Orchestra del Maggio Musicale. Nel dicembre al Teatro Comunale di Caserta per quattro sere presenta il suo omaggio alla canzone napoletana ricevendo dal pubblico, ogni sera sold-out, standing ovation e l’ammirazione della critica. Il progetto napoletano approderà ad un disco nel mese di ottobre 2006 che avrà una distribuzione internazionale. Il 23 gennaio 2006 riceve il Premio per la Pace 2005 della Regione Lombardia.

SOLIS STRING QUARTET

Nato nel 1991, il Solis String Quartet vanta collaborazioni discografiche e tour con i più grandi artisti italiani, da Adriano Celentano a Claudio Baglioni, da Edoardo Bennato a Eugenio Finardi, dalla PFM agli Avion Travel, da Massimo Ranieri a Gianna Nannini con la quale il gruppo ha inciso l’album Perle nel 2004, progetto poi portato in tour in tutta Europa.

Alle indubbie qualità di esecutori, il Solis String Quartet unisce doti di composizione e arrangiamento, che hanno reso possibile l’incontro del quartetto napoletano con artisti internazionali, Dulce Pontes, Andreas Vollenweider, Pat Metheny (che li vuole ospiti al North Sea Jazz Festival nel Luglio 2003) Hevia, sino alla collaborazione stabile con Noa, iniziata nel Gennaio 2003.

Con l’artista israeliana nel 2005 hanno tenuto numerosi concerti in Francia, Spagna, Germania e Israele, dove nell’Aprile dello stesso anno, a Holon (Tel Aviv) hanno registrato, in un'unica serata, il doppio album live e relativo DVD, pubblicato nel marzo 2006. Successivamente danno vita ad una nuova produzione dedicata interamente alla canzone napoletana realizzando entrambi un sogno che avevano da molti anni. Il successo straordinario riscosso nei teatri italiani da questo progetto, sfocerà in un disco nell’autunno 2006.

Nel Novembre 2005 sono gli unici artisti italiani a suonare al Memorial Rabin a Tel Aviv alla presenza di Bill e Hillary Clinton, di Sharon e di Shimon Perez.

In seguito sono chiamati ad incidere il singolo del nuovo album di Jimmy Cliff dal titolo People cantato insieme a Sting e scritto da Dave Stewart, già uscito sul mercato anglosassone.

Dopo la vittoria del 2001 con Elisa al Festival di Sanremo, si ripresentano nella categoria gruppi, invitati da Carlo Fava autore del brano Un discorso in generale insieme a Noa, aggiudicandosi il prestigioso Premio della Critica intitolato a Mia Martini.

Nella primavera/estate del 2006, è prevista l’uscita in Francia, Italia e Germania del nuovo disco del Solis, con la partecipazione di Noa in due brani come interprete e autrice del testo, con Gianna Nannini che interpreta il brano O surdato ‘nammurato per solo quartetto e voce, con Cristina Marocco artista italo-francese cha ha tradotto, adattato e cantato un testo scritto da Eugenio Bennato su di un brano originale del Solis, Richard Galliano, Daniele Sepe, Danilo Rea, Gavino Murgia, Zohar Fresco e Gil Dor.

Noa's performance at the Ischia Journalism Awards (Italy)

Noa's performance at Ischia Journalism Award (Italy) July 1st